Et vous allez voir, la première partie n'était finalement presque qu'un moyen de poser quelques bases importantes, afin de mieux saisir tout ce que vous allez lire. Donc si vous avez aimé la première partie du dossier, attendez donc de lire ce qui va suivre... Et attention, c'est encore plus long et fourni que la partie de l'enquête ! Alors n'hésitez pas à faire quelques pauses de temps à autres, le nombre d'informations pourrait être trop dur à digérer sinon. Car cet entretien ne s'est pas déroulé en une seule fois, il s'agit de très très très nombreux échanges par mails que j'ai remontés pour rendre le tout bien plus fluide et compréhensible. Et ça m'a demandé des semaines de travail. Par contre, vous m'excuserez pour la gène, mais les nombreux copier/coller semblent avoir perturbé le traitement de texte de Blogger et les polices d'écritures changent parfois subitement. J'espère que cela ne gênera pas trop la lecture, mais je ferais en sorte d'améliorer ça petit à petit prochainement.
Ah, j'allais oublier, mais comme durant la 1ere partie, vous trouverez également quelques films bonus rares à télécharger.
Ça y est, vous êtes prêts ? Alors c'est parti !
ENTRETIEN (MAGIQUE) AVEC
GENEVIÈVE HERSENT
Bonjour Geneviève. Il me semble qu'au cours de votre carrière, vous avez porté de multiples noms, et parfois même en même temps, comme j'ai pu le voir sur les crédits de Sans Famille qui furent si précieux, puisqu'ils me permirent de vous retrouver Jean Louis et vous. C'est exact. Vous me replongez hardiment dans une très belle époque, très bien vécue et très agréable de nos carrières à tous, petit groupe de comédiens français réunis sur place à Rome dans les belles années 60-70… Mon pseudonyme d’actrice "au départ" était Geneviève Gérald. Épouse du comédien connu sous le pseudonyme de Philippe Hersent, né Bernard Koevoets, on m’a donc appelée toute ma vie Geneviève Hersent et, depuis que je suis rentrée en France, dans le Sud, j’ai repris mon vrai nom d’épouse Geneviève Koevoets ! Ouf ! Me voilà classée…
Commençons par parler un peu de vous et de votre belle carrière. Comment êtes-vous arrivée dans le milieu du cinéma ?
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| Jany Perjeane, mère de Geneviève a même eu droit à son timbre. Et fait rare, de son vivant ! |
Mon père était un très bon chanteur lyrique, baryton martin, il était très beau... Hélas nos routes ont divergé !
Mais puisque vous voulez que je reparte du bout de ma "carrière" (entre guillemets...) on va commencer par le "Bébé champenois" ! Eh oui, c’était moi ! J’ai donc commencé à l’âge de 4 mois ! Mon baptême champenois a été célébré en grande pompe sur les marches de l’Église de la Madeleine à Paris (la même que pour les funérailles de Johnny...). Mon baptême a été filmé par les Actualités Pathé Baby (Fox Movietone) et il est passé dans tous les cinémas du monde... jusqu’au Japon ! J’ai encore le film que je me suis fait projeter au doublage à Rome. Il faut dire que ma Marraine, Geneviève Devignes, grande femme de Lettres, était une personnalité bien connue en Champagne : auteur, peintre de
talent et "muse de la Champagne" où une rue porte encore son nom à Suippes. C’est pour elle qu’on m’a appelée Geneviève, d'ailleurs. C’est elle qui avait formé le groupe folklorique champenois, qui se produisait un peu partout. D’où l’idée du baptême selon les rites et coutumes champenois, en n’offrant que des objets "ronds", symboles d’une belle vie sans "heurts". Il était même resté une citrouille dans le bénitier ! Mais le clou, c’est qu’on m’a baptisée au champagne ! Sur le bout de la langue... à 4 mois ! Et le mieux c’est que, paraît-il, j’ai eu l’air d’aimer cela, mais pas les techniciens qui hurlaient : « Recommencez, on n’entend pas pleurer le petit… » Et donc, à la quatrième prise, j’ai quand même fini par hurler, mais à faire quand même "teu teu teu" !
Ont suivi : la guerre, bombardements, fuite à la campagne, maison détruite et brûlée à Vernon, grandes difficultés pour survivre... Et très vite la passion du cinéma, celle d'avoir eu l’impression d’avoir vécu une autre vie en Amérique du temps des pionniers. Réminiscences, envie d’être un garçon, me sentir dans une âme de Vieux Chef Peau-Rouge. Puis trimballée de droite et de gauche... Au Lycée Hélène Boucher Cours de Vincennes je séchais les cours sur les insectes pour courir voir des vieux films, comme le premier Ben-Hur (1925) avec Ramon Novarro... Je faisais le clown à la récréation en mimant tous les films que j’allais voir en douce.
Je me suis vite fait rattraper par le cinéma en faisant un peu de figuration et des petits rôles, afin de gagner un peu de sous pour aider ma mère et ma grand-mère à m’élever, je posais aussi dans des "cœurs" pour des cartes postales. Je chantais des chansons western à la guitare dans des cabarets connus
où j’ai côtoyé des artistes devenus très célèbres depuis. Presque en même temps, le sport avait pointé le gros bout de son nez quand j’ai eu besoin de gymnastique corrective pour mes os car je ne mangeais pas à ma faim. Et de là, j’ai foncé sur la danse rythmique, puis sur la danse classique, l’équitation, l’escrime, et l’escrime à cheval. J’entrainais parfois les chevaux des clients au Tattersall à Paris. J’étais chef de file dans les "reprises en manège" et j’adorais tomber, j’étais très casse-cou, ce qui m’a permis par la suite de m’aventurer dans des activités de cascadeuse dans des films, sous les directives de Claude Carliez ou de Gil Delamare.Il faut dire qu’entre temps, très très très jeune, j’avais rencontré celui qui allait devenir mon mari 15 ans plus tard, Philippe Hersent à qui ma mère m’avait confiée en mourant en 1948 à seulement 51 ans... et nous ne nous sommes plus jamais quittés pendant 34 ans ! Il a été mon père, mon mari, mon amant, mon partenaire dans les sports, mon conseiller technique... en tout ! Et nous adorions le Tennis !
Comme je souffrais de très fortes crises d’asthme à Paris, la chance a voulu qu’il soit appelé comme acteur par le cinéma italien qui marchait très fort à l’époque. Philippe a tourné près de 100 films, moi j’ai d’abord fait des galas en chantant à la guitare, puis je suis devenue journaliste, attachée de presse, traductrice/interprète... et j’ai repris ma carrière d’actrice en entrant dans le doublage Italo-Anglo-Français à Rome où nous avons connu Jean Louis, travaillé avec lui pendant près de vingt ans... jusqu’au décès de mon mari en 1982. Plus tard la séparation de Jean Louis d’avec sa femme... et sans jamais vraiment nous perdre de vue, Jean et moi, au cours des années qui ont suivi, nous sommes restés souvent en contact téléphonique. Et cela, jusqu’à des retrouvailles pour des années de lutte ensemble, à s’aider mutuellement, amoureusement, puis à s’aimer jusqu’à son dernier soupir ! À Paris, j'avais fait de nombreux "Galas" et aussi dans un numéro de duel avec mon mari Philippe (duels de corsaires avec sabres d’abordage et duels des ‘Mignons’ de l’époque avec dagues et rapières). J’ai aussi les photos. J'ai également joué dans un film nommé Le Duel à travers les âges (1952) où je crois même avoir incarné Melle de la Maupin, qui en réalité était un homme.
(toutes ces photos personnelles ont été fournies par Geneviève)
J’y ai grandement participé, même en tant "qu’homme" avec des moustaches et une barbichette ! Et j’adorais cela car j’ai toujours regretté de ne pas avoir été un homme ! Il faut dire que j’étais très forte en escrime et que je me battais bien. J’étais donc le troisième mousquetaire ! Je me souviens bien des longues prises de vues en costumes près d’un joli château, l’épée à la main, avec des hommes. Je me souviens aussi que Philippe y avait énormément travaillé au point que je pensais qu’il l’avait réalisé, mais pas tout seul, je me suis souvenue du nom de Foucaud, mais Philippe avait été beaucoup consulté et ça lui a servi pour plus tard à Rome pour régler des batailles. Fichtre alors ! On a intérêt à bien se conduire dans la vie si on doit retrouver TOUT après...
Geneviève, alors encore "Gérald" en compagnie du grand Michel Simon
qui fit une petite visite durant le tournage du court métrage "Le Duel à travers les âges"
Vous ne croyez pas si bien dire : le film est disponible en bonus du film Le Bossu (1959) d'André Hunebelle. Je vous avais donc depuis des années dans ma vidéothèque sans le savoir ! Et le voici pour vous. Je vous souhaite une bonne redécouverte ! (Je lui fais parvenir le film que Geneviève n'avait pas revu depuis longtemps. Voici son ressenti après visionnage : )
On voit beaucoup Philippe, je ne sais pas si vous avez pu le reconnaître à chaque fois sous le chapeau, les cheveux longs, barbichette et moustache, moi si. Je nous ai bien localisés tous les deux à chaque séquence.
Quand Philippe et moi faisions nos Galas de duels, les directeurs refusaient de nous assurer, c’était trop dangereux ! Nous avions de vraies rapières pour le duel des Mignons, et de vrais sabres d’abordage très lourds pour le duel de corsaire. Nous ne nous sommes jamais fait une éraflure, alors qu’un escrimeur avait troué et blessé salement Philippe à la cuisse, il a fallu des mois pour que ça guérisse !
Philippe avait ensuite rassemblé une magnifique collection d’armes blanches anciennes, toutes d’époque, hélas à mon retour à Nice, pour passer la frontière, il m’a fallu les vendre à un antiquaire, mais j’en ai une magnifique photo, prise chez nous à Rome avec Philippe.
Vous m’avez fait un très grand plaisir cher Gilles, c’est même émouvant… et ma mère m’avait confiée à lui en mourant…c’est pratiquement lui qui m’a élevée et tout appris. Quel couple nous avons fait…
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| Claude Carliez |
(NDIndianagilles : Gil Delamare est mort à 42 ans en 1966 au cours d'une cascade sur le tournage du film Le Saint prend l'affût. Claude Carliez nous a quittés, lui, en 2015 à 90 ans)
Artus vient de sortir l'excellent La Muraille de feu (1958) de Carlo Ludovico Bragaglia avec Philippe Hersent, que j'ai eu le plaisir de sous-titrer moi-même. Vous avez également participé au film, mais pas en tant qu'actrice cette fois...
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| Disponible chez Artus |
En effet, j'étais là aussi, en tant que cascadeuse, puisque j'étais la doublure de Sylva Koscina. Je me suis battue au cimeterre avec le cascadeur qui doublait Francisco Rabal. J'avais d'ailleurs fait un duel beaucoup plus long que ce que l'on a pu voir à l'écran, mais j'ai peut-être cette impression à cause des nombreuses prises. J’y ajouterai que Philippe et moi, à la fin de mon duel d’où j’étais ressortie de dessous mon casque hermétique avec le visage noir de sueur et de poussière, avions été surpris de voir Sylva Koscina sur le talus où finissait le duel, accepter de se faire faire les retouches de maquillage au visage ! Noblesse oblige... et tant pis pour l’authenticité ! Moi, j’avais l’air d’un charbonnier.
Je me souviens de personnes plutôt sympathiques sur ce film comme Cinquini, Caiano, le gentil Bragaglia qui n’était plus tout jeune déjà.
Vous dites que c'est votre côté casse-cou qui vous a amenée à être cascadeuse...
Ensuite j’ai été quelques temps cascadeuse, j’ai été la doublure de beaucoup d’actrices connues dans des chutes dangereuses sous les directives de Gil Delamare. Et en Italie, plus tard, avec mon mari Philippe Hersent, grand escrimeur, j’éduquais aussi les chevaux à ne pas avoir peur des armes (épées et autres cimeterres) qui leur passaient près des oreilles !
Ce sont des tranches de vie toutes très différentes, mais ayant comme points communs : ou le sport, ou le côté artistique et culturel.
Geneviève croisait de fer dans la boue.
Avant le doublage et l'Italie, alors que vous étiez encore Geneviève "Gérald", vous avez joué dans quelques longs-métrages.
Car dans Barbe-Bleue, j’étais l’une des épouses, l’Ecossaise à cheval. Je me souviens que je devais sauter à cheval par une fenêtre et arriver au galop dans la salle où Barbe-Bleu était attablé et mangeait des galettes. J’avais très peu de recul pour faire sauter mon cheval par la fenêtre, à peine 2 ou 3 mètres c’était très peu, il fallait le cingler gentiment à la cravache, et dans l’une des prises, je lui avais si bien fait prendre son élan, que nous avions presque atterri sur la table en faisant voler en l’air toutes les galettes ! C’était dangereux. Le très beau rôle du jeune premier était confié à Jacques Sernas que j’ai retrouvé comme voisin de notre ami Pierre Cressoy, sur la plage de Fregene et au doublage quelques fois. Le monde est petit !
Barbe-Bleue était co-produit avec l'Allemagne et la Suisse et le film a été tourné en deux langues. Le rôle de Barbe-Bleue était tenu par Pierre Brasseur pour la version française et par Hans Albert pour l'allemande. Mais les autres rôles, Cécile Aubry, Jacques Sernas et les huit femmes, étaient tenus par les mêmes acteurs.
Les Révoltés de Lomanach était par contre une coproduction italo-française, mon rôle était tenu dans la version italienne par l’actrice Linda Sini qui était l’amie du producteur. Ce n’était pas un grand rôle mais "à cheval" quand même et, si j’ai bonne mémoire, il fallait un petit tabouret pour que Linda Sini puisse monter dessus !. Sinon, à cheval c’était toujours moi... Povera me !
Le film est entièrement disponible sur Youtube à cette adresse
Jacques
Sernas était donc également présent au casting de Barbe-Bleue. Il a connu une très belle carrière en Italie et vous dites l'avoir retrouvé au doublage. J'ai par contre
noté qu'il ne se postsynchronisait jamais lui-même sur les VF.
Auriez-vous de petites anecdotes à nous dire sur ce camarade de tournage ?
Les extérieurs de Barbe-Bleue avaient été tournés au bord du Lac de Thiersé, en Autriche, et, comme je vous l'ai déjà confié, il y avait un jeune acteur aux yeux bleus qui s’appelait Jacques Sernas... et ne parlait à personne, car il était gentil mais distant.
Pour en revenir à Rome, Jacques Sernas était moins présent avec nous au doublage car, vu sa notoriété, il demandait à bénéficier d’un cachet plus élevé que les autres. Eh oui, les stars, ça se payent ! Jean le faisait donc toujours doubler en colonne (piste son) séparée, afin que cela coûte le juste le prix de son, ou de ses tours. Jacques Sernas avait une voix au parler plutôt sec, froid et métallique, mais on l’appelait quand même assez souvent, malgré son cachet qui faisait sauter le budget, car il était très bien et assez passe-partout.
J’ai doublé moi aussi, mais pas pour les mêmes raisons, Tête de pont pour huit implacables en colonne séparée. Je ne me souviens pas avoir rencontré personne d’autre, peut-être même pas Philippe. Comme je "carburais" toujours très vite et que j’étais prête dès la première prise, j’avais intérêt à garder ma spontanéité, car sinon, plus j’étais obligée de refaire, plus j’avais tendance à devenir mécanique ! Pour les grosses scènes importantes, c’était primordial. Et comme Jean était pareil, il me comprenait !
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| Jacques Sernas dans "Trois Cavaliers pour Fort Yuma" (1966), doublé en VF par Jean-Louis Gemma, film dans lequel figure également Jacques Herlin et Jacques Stany |
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| Jacques Sernas dans "Romulus et Remus" (1961) doublé en VF par Bernard Woringer |
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| Dans la véritable VO en prise de son directe du film "La Peau" (1981), Jacques Sernas s'exprime en anglais |
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| Tourné en prise de son directe, on peut également entendre Jacques Sernas avec sa vraie voix dans le film "Barbe-Bleue", mais cette fois en français |
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| Moins présent dans les doublages "Made in Roma" Jacques Sernas double par exemple Peter Lee Lawrence dans l'inévitable "Tête de pont pour huit implacables", avec Philippe Hersent et Pierre (Auguste) Richard |
Jacques Sernas fut donc le voisin de votre ami Pierre Cressoy. J'ai eu vent de la grande amitié entre Sergio Leone
et ce dernier. Si Pierre Cressoy a notamment joué, sous le pseudonyme de Peter
Cross, dans deux des premiers westerns de Giuliano Gemma, Le Dollars troué
(1965) et Adios Gringo (1965), il n'a curieusement joué dans aucun western de son ami Sergio
Leone. Savez-vous pourquoi ?
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| Pierre Cressoy (photo personnelle fournie par Geneviève) |
Je suis également amie avec l’ex grand amour de Pierre Cressoy : la ravissante Hélène Remy, que j’ai connue quand nous avions 13/14 ans toutes les deux et que nous étions danseuses aux cours du Châtelet. Elle fut sa muse et c’est Hélène qui a fait venir Pierre en Italie. Il lui doit beaucoup. Alors qu’il était aux USA, il fut choisi pour tourner dans Sous le plus grand chapiteau du monde (1952) de Cécile B. DeMille. Mais il paraissait trop jeune par rapport à l’actrice principale Betty Hutton et ses fredaines lui ont fait du tort… Du coup, c’est Cornel Wilde qui a eu le rôle aux côtés de Charlton Heston, d’où le départ de Pierre pour l’Italie où sa carrière n’a pas concerné beaucoup de westerns, mais d'autres styles de films où il a incarné les compositeurs Verdi, Mascagni... ou encore joué dans Les Infidèles (1954) de Monicelli et Steno avec Gina Lollobrigida, Panique à Gibraltar (1953) de Duilio Coletti… Nous allions souvent dans sa petite baraque de pêcheurs à Fregene, où vivait donc aussi Jacques Sernas, juste à côté. Hélène Remy, toujours très jolie, vit aujourd'hui dans la Vallée de Chevreuse.
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| Pierre Cressoy et Geneviève Hersent (photo personnelle fournie par Geneviève) |
Vos équipes "italiennes" ont doublé énormément de westerns. Mais je sais
aussi que vous avez un lien important avec le légendaire Clint Eastwood...
Oui, nous avons doublé pas mal de westerns, c’était la pleine époque de Sergio Leone, un grand ami, et j’ai été la première attachée de presse de Clint Eastwood à son arrivée à Rome, car je représentais son bureau américain "Paul Marsh & Associates". Je dois dire que j’ai fait 7 métiers en 3 langues et dans 3 pays différents (France, USA, Italie) : actrice, journaliste, attachée de presse, traductrice, interprète, auteur, photographe… et je travaille toujours ardemment en tant qu’assistante bénévole du psychiatre français vivant en Inde, le Dr Jacques Vigne. Clint Eastwood et Adam West, en même temps à Rome, me disaient: « where do you find all that energy ? » Je remercie le ciel qui m’a donné, et gardé, une excellente mémoire, beaucoup d’énergie c’est vrai, ainsi qu'une joie de vivre qui m’aide dans les plus durs moments et qui me permet d’aider aussi les autres…
Pouvez-vous nous parler un peu de Sergio Leone ? Certains le disaient parfois
un peu rustre avec son entourage.
Sergio était un homme extrêmement raffiné, d’un humour
et d’une intelligence rares. Il avait écrit un scénario hilarant pour Gérard
Philippe qui s’appelait "La corrazza d’oro" (trad : L'armure d'or) et
qui malheureusement n’a pas pu se concrétiser en film, à cause de la
disparition de ce bel acteur. Sergio Leone était un homme réaliste qui a donné
un petit coup de vérité après beaucoup de westerns américains à l’eau de rose,
avec les indiens systématiquement très méchants et les noirs inexistants ! Je
ne parle pas évidemment des grands réalisateurs et de l’épopée de l’Ouest, dont
j’étais moi-même si friande que j’avais eu l’impression d’avoir vécu là-bas à
cette époque dans une autre vie… Je me sentais comme Calamity Jane ! C'est mon
respect et mon amour pour cette époque qui me font dire, justement, que Sergio
Leone était loin d’être irrespectueux. C’était un homme fin et délicieux,
humain mais réaliste, tout comme le compositeur Ennio Morricone qui venait
souvent. Détail amusant : quand nous avons connu Sergio, il était maigre comme
un clou ! Il était effectivement très ami avec Pierre Cressoy qui vivait à Rome et
qui faisait une très belle carrière en Italie. Pierre était aussi un frère pour mon mari
Philippe et c’est grâce à lui que nous avons été appelés en Italie.
Quelques mots sur le grand Clint ?
Les Américains m’ont demandé de contribuer à la
biographie de Clint, car quand Clint est arrivé à Rome
avec sa valise entourée d’une ficèle, m’a-t-on dit, il n'avait pratiquement
tourné que dans la série western Rawhide (1959-1965). Mais ça ne
voulait rien
dire, car il a prouvé depuis un grand talent, y compris dans la mise en
scène
où il s’est déchaîné en violence ! Les amis de son bureau de presse
d’alors
n’en revenaient pas ! J’aimais beaucoup sa première femme, Maggie
Johnson, qui
était délicieuse. Aussi délicieuse que l’était l’épouse de Charlton
Heston,
Lydia Clarke, des amis également. Or j’avais fait, en tant que
photographe, un
autre de mes métiers, les toutes premières photos de Clint sur le toit
de son
Hôtel à Rome, le "Residence Palace", et comme il n’avait pas
d’accessoires avec lui, ce furent des photos faites avec ma propre selle
western, mes éperons, mes lassos, mon chapeau, qui était forcément trop
petit
et qu’il avait mis un peu en avant sur le visage. J'ai longtemps gardé
ces accessoires chez moi dans mon entrée en Italie, mais je ne les ai plus aujourd'hui, comme la collection d'armes blanches de Philippe, tout ça a dû rester en Italie, il ne m'en reste que des photos. Et mis à part celles des agences à l’aéroport, ce sont sans doute parmi les
toutes premières photos prises de Clint à son arrivée à Rome. Une ou deux sont
dans sa biographie
américaine "Clint, The Life and Legend" de Patrick McGilligan.
Mes accessoires étaient entourés des photos de mon mari Philippe, dont une en gros plan tirée du western Carogne si nasce (1968) et une autre tirée de La Muraille de feu dont nous avons parlé. C’est moi sur toutes les photos, à cheval, dans des duels à l’escrime avec mon mari, c’est moi qui ai photographié le célèbre tableau des Sioux ou des Apaches dans le Musée de l’Histoire de l’Ouest américain d’Oklahoma City, avec l’actrice Sylvia Dionisio à côté, c’est moi aussi qui chante à la guitare, et c’est un portrait (je dessine beaucoup et je devais faire les Beaux arts, mais ça faisait trop... je n’ai pas pu !) que j’ai fait de mon mari, en haut, avec la raquette devant. Et plus bas la photo de ma jeune fille de grand-mère le jour de ses 100 ans !
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| La photo de Philippe Hersent tirée du film "Carogne si nasce" (inédit en France) |
Vous êtes une artiste incroyablement complète ! Car en plus de la guitare, vous jouez aussi de nombreux autres instruments. En fait vous savez tout faire, quoi !
J'ai souvent entendu dire que Sergio Leone et Clint Eastwood ne s'entendaient pas forcément très bien...
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| On retrouve les premières photos de Geneviève dans le livre "CLINT The Life and Legend" de Patrick McGilligan. On notera la démonstration au lasso donnée par son mari, Philippe. |
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Vous disiez plus tôt avoir également connu Batman en personne, Adam West, probablement venu en Italie pour y tourner son unique western européen, le méconnu mais très plaisant Quatre hommes à abattre de Primo Zeglio et qui est sorti en 1965.
La course de char de Ben Hur a été filmée par plusieurs "units" à la fois, il n’y avait pas que Sergio.
Quand à Charlton Heston, j'ai une autre anecdote : j’avais également fait un reportage très beau, pour "Cinemonde" dont
j’étais aussi la correspondante à Rome, sur Charlton Heston avec qui mon
mari Philippe Hersent et moi avions sympathisé parce que je l’avais
pris par son "péché mignon" le Tennis… "Chuck", pour les amis, adorait
jouer, très bien d’ailleurs, et à peine arrivait-il quelque part pour
tourner en extérieurs, que la première chose dont il s’enquêtait, était de
trouver les courts de Tennis. De ce fait, il m’avait donné rendez-vous dans sa
belle villa sur la Via Appia Antica à Rome, où il tournait la vie de
Michel Ange dans L'Extase et l'Agonie (1965), afin de faire une belle
partie de Tennis avec mon mari, très bon joueur aussi, tout comme moi.
Un match que j’ai pris en photos pour illustrer mon reportage dans Cinemonde. Et comme je connaissais à la fois le Tennis et la
photographie, j’ai pu faire les photos, avec ce bon Rolley Flex, comme
si j’avais photographié une course de voitures, et j’avais ainsi obtenu
la balle dans le champ, en même temps que le mouvement très beau de
Chuck qui avait une bonne technique. Vous savez qu’une balle bien frappée
peut presque atteindre les 200 kms à l’heure ? Comme les services ! Et
Charlton en a été très heureux. Il y avait sur les photos : son beau geste
et... la baballe !
Cela se passait en plein mois d’Août, avant midi,
en pleine chaleur ! Ce qui fait que, durant mon interview, juste après,
il a bu 11 cannettes
de bière. Je les avais comptées ! Lydia sa femme était là, son adorable
petite fille, qui avait environ 3 ans à l’époque, aussi. Le reportage
pour Cinémonde a été très beau, 4 ou 5 pages, et nous sommes restés amis. Car en plus de cela, Philippe et moi leur avions appris à jouer à
la pétanque, dans les bois "dei Castelli Romani", près de la Résidence
d’été du Pape. Et nous avons correspondu pendant quelques années.
Quand je suis allée travailler à Los Angeles, Lydia et Chuck m’ont
reçue chez eux magnifiquement. Ils avaient beaucoup d’invités
prestigieux, répartis par petites tables, où sur chacune il y avait deux
petits drapeaux : un italien, puisque je vivais en Italie, et un
français, en hommage à ma nationalité, et ensuite nous avons tous été
conviés dans sa salle de projection personnelle où Chuck nous a fait
visionner le célèbre film Boulevard du Crépuscule (1950)
de Billy Wilder avec Gloria Swanson. Je garde de tout cela un très joli souvenir !
Il
adorait aussi dessiner et il "croquait" tout son environnement entre
chaque plan de tournage. Je ne le connaissais pas du temps de Ben Hur,
qui vient de repasser à la télé vers Noël sur ARTE, tourné aussi à
Rome, tout comme un autre film où je l’avais de nouveau rencontré Le Pigeon qui sauva Rome (1962). Ça lui fait trois films tournés dans la Ville Éternelle…
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| Entre une extase et une agonie, notre bon Chuck ne se faisait pas prier pour aller se faire un petit Tennis avec les Hersent. |
Les noms d'Yves Coste et Paul D’Alès ne correspondent à personne à ma connaissance, mais je connaissais effectivement Guy Gibert que je n'ai jamais connu sous les autres noms que vous me citez. J'ignorais complètement cela. Ce coquin de Gibert était capable de tout, mais de façon très sympathique. Je n’allais que rarement au mixage, je préférais l’équitation ou le Tennis, et je menais de front mes activités de journaliste-correspondante à Rome. Je n’avais donc jamais vu les génériques avec nos noms ou pas.
Les premiers
à accepter de faire du doublage furent mon
mari Philippe Hersent et moi, pour un court métrage de la production VIDES, et
j’avais appelé comme acteurs avec nous Edwige Fenech et Jacques Sernas. Il
s’avère que mon mari Philippe n’aimait pas le doublage, ni sa voix, assez particulière et pas terrible pour les doublages... Il avait raison. C’était un acteur
solide tout d’une pièce, du genre Jean Gabin, à qui on lui disait qu’il
ressemblait. Cette gymnastique de la post-synchronisation ne lui convenait pas
du tout. Quant à moi, c’était tout le contraire : le langage fluide, la mémoire
excellente, la rapidité d’esprit, l’amusement de le faire et les dons
d’imitation... Tout semblait fait pour moi. Je m’étais déjà doublée moi-même à
Paris dans des films comme Barbe-Bleue ou Les Révoltés de Lomanach, et ça m’avait semblé merveilleux ! C’est pourquoi j’ai vite enchaîné à Rome avec
la compagnie des doubleurs Américains sur place, qui m’ont aussitôt engagée avec
"accent français" et j’ai continué avec eux pendant des années. De
là, je fus appelée par les équipes du doublage en langue italienne. Rebelote !
On me connaissait donc.
Ensuite est venu s’installer à Rome, en provenance du Canada, le
fameux Guy Gibert avec sa femme Josiane, Canadienne, qui était vraiment
charmante et talentueuse. Ils étaient fort sympas tous les deux, mais on
sentait que Monsieur Gibert était un rusé homme d’affaires. Il ne payait
d'ailleurs pas toujours rubis sur l’ongle…! Dès leur
arrivée à Rome, ils m’ont demandé d’être leur interprète favorite, en même
temps que Josiane qui avait affuté son accent canadien et qui était devenue une
très bonne doubleuse. Ils étaient d’un abord très agréable.
Avant d'aller plus loin, il me semble important de parler un petit peu d'un
autre membre de votre équipe, l'acteur Pierre Richard, qui était très souvent crédité aux génériques de doublage sous le nom de
Pierre-Auguste Richard, sans doute pour qu'on ne le confonde pas avec son
homonyme qui devenait de plus en plus célèbre dans l'hexagone. Avec un tel nom,
ce fut particulièrement compliqué pour moi de retrouver des informations à son
sujet et tout ce qui le concerne semble se tarir dès que l'on arrive vers les années 70.
En effet, le Pierre Richard dont vous parlez n’a rien à voir avec l’acteur bien connu. Il vivait aussi à Rome et était au service des films Leitienne qu’il représentait et pour qui il cherchait à doubler sur place. Il a en effet disparu. Je sais juste qu'il a ensuite vécu vers Biarritz, mais je n’ai plus eu de ses nouvelles. Je n’étais pas au courant du prénom d’Auguste...
Il semblait avoir une position assez importante dans votre équipe, son nom
apparaissant très souvent comme celui du directeur artistique. Il joue
d'ailleurs avec votre mari Philippe Hersent dans Tête de pont
pour huit implacables (1968) d'Alfonso Brescia, film dans lequel Pierre
Richard se double non seulement lui-même, mais s'occupe également de
l'adaptation française du film.
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| Un film charnière pour le doublage à Rome |
Pendant qu’on y était, Pierre Richard m’a demandé de lui faire un essai sur la "protagonista" Erika Blanc et m’a aussitôt engagée, comme pour tous les films qu’il a doublé et qui ont suivi pendant quelques années.
Pendant ce temps, débarquait à Rome un certain Jean Louis qui, lui aussi, a vite été repéré par tout le monde pour ses capacités et ses talents artistiques et ensuite techniques. Un jour, chez les Gibert, Monsieur Jean Louis a rencontré Madame Geneviève Hersent et son mari Philippe, et ils ont commencé à tous doubler ensemble. Mon couple et le sien étaient de très bons amis. Jean est devenu mon compagnon, bien des années plus tard, suite au décès de mon mari et à la séparation de sa femme, et nous venons de passer une quinzaine d’années dans le sud de la France.
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| La petite "Tusha" |
Jean Louis et moi étions considérés nettement parmi les "meilleurs" sur place, parlant et doublant en trois langues, car nous avons également participé à des doublages italiens quand ils avaient besoin d’accents français, et même chose pour l’organisation du doublage anglo-américain à Rome. Jean a également tourné plusieurs films en Italie, le meilleur étant selon moi Noi uomini duri (1987) (trad : Nous, les durs à cuir), film avec Renato Pozzetto et Enrico Montesano où Jean faisait le rôle important du moniteur de l’Ecole de Survie en montagne, un dur au grand cœur qui ridiculisait Pozzetto avec de très belles scènes, surtout en début de film. Il est malheureusement inédit en France.
Personnellement j’aimais beaucoup doubler comme comédienne, et aimais moins la technique. Aussi j’allais en tant que telle doubler à droite et à gauche, sans m’occuper beaucoup du pourquoi et du comment des choses, ni de ce qui se faisait du point de vue des contrats, etc… J’avais un couple en or, j’étais bien chez moi, et je n’entrais jamais dans les arrangements d’affaires des uns ou des autres.
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On
sait très peu de choses au sujet de votre compagnon Jean Louis. D'où venait-il et qu'avait-t-il fait
avant de se retrouver sur les plateaux de tournage et les studios de doublage en
Italie ?
Jean est né au Maroc le 5 février 1934 à
Meknès. Il était le fils d’un officier français, qui se trouvait posté
là-bas à ce moment-là. Sa famille était originaire de la Lorraine. Du
peu que j’en sais, avant de devenir acteur, il a eu différents postes
pendant peu de temps à Paris, mais il ne supportait pas très facilement
l’autorité, ni le fait d’être enfermé dans un bureau. Il ne rêvait que
de nature, de grands espaces, d’altruisme... Ce sont des personnes amies
qui l’ont, je crois, poussé à s’envoler vers l’Italie, et le hasard des
choses a fait le reste. Un mariage, des demandes comme acteur vu son
physique, une enfant qui est devenue pilote de ligne et qui vient de
passer Commandant de bord juste avant la crise mondiale du Covid et par
conséquent de l’aviation...! Voilà qui résume un départ de vie un peu
difficile et chaotique pour Jean, toujours à la recherche de quelque
chose, de ce qui s’est avéré plus tard être une recherche des lois de
l’existence, des secrets de la métaphysique et du cosmos… à la recherche
de ce qui est "beau" !
Paradoxalement, alors que Jean Louis était si actif dans le doublage, il ne semble avoir eu que rarement l'occasion de se doubler lui-même, la plupart des films dans lesquels il apparait ont été doublés en France. Dans Django le bâtard (1969), il est par exemple doublé par Jean Berger, dans Mon nom est El Magnifico (1972) par Jacques Richard, dans Ramon le Mexicain (1966) par Denis Savignat, dans On continue à l'appeler Trinita (1971), par Michel Barbey (second doublage)... J'ai néanmoins trouvé une exception : le film Demande pardon à Dieu, pas à moi, de Vincenzo Musolino. Son rôle n'y est pas très grand, mais comme le film a été doublé à Rome, l'occasion n'était que trop belle. À noter qu'il y double aussi l'italien Pedro Ignazio Spala (pseudonyme : Pedro Sanchez)
C’est vrai que Jean Louis a été doublé par d'autres dans ses propres films comme acteur, car il n’avait pas le temps d’aller se doubler lui-même à Paris.
Savez-vous
si ça le gênait de se voir à l'écran avec une autre voix que la
sienne ? Et s'est-il par exemple déjà doublé en italien ou en anglais ?
Il n’a jamais évoqué cela, je crois qu’il s’en fichait un peu, du
moment que le doubleur était bon… Pour la seconde partie de la question,
je ne sais pas non plus.
"Demande pardon à Dieu, pas à moi".
J’ai visionné Ramon le Mexicain
plusieurs fois, Jean y est très
bien et c’était un rôle important. Mais même là, je n’ai pas
l’impression qu'il s'agissait du même homme, j’ai du mal à le
reconnaître !Je n’avais aucune idée des films que Jean avait tournés comme acteur, car c’était à une époque où je ne le connaissais pas encore. L’occasion de diriger des doublages français à Rome lui est venue après. En fin de compte, il tournait moins au moment où il a commencé à diriger des doublages qui lui prenaient tout son temps.
En tout cas, le rôle de cow-boy salopard lui correspond très peu ! Je dois dire que dans ses films, je le reconnais à peine physiquement et encore moins mentalement. C’est comme un étranger, comme s'il n’avait pas "la même âme" ! On dirait un petit frère agaçant du Jean qu’il fut après et de celui qu’il était devenu : chaleureux, grand chercheur profond devant l’éternel, amant de la métaphysique, de la physique quantique, du Cosmos, de l’Absolu, de l’Amour vrai et des belles choses... essentiellement malheureux de ne pas avoir trouvé "ce" qu’il recherchait sur la terre !
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| Le saut de la "foi" ou l'impressionnante cascade exécutée par Jean Louis dans "Et Maintenant, on l'appelle El Magnifico" |
Georges "la classe" Claisse fut notamment marié à l'Italienne Laura Morante
et résida longtemps en Italie. Il est toujours très actif dans le doublage,
mais désormais parisien.
Il est entre autres connu pour être l'une des voix récurrentes de Bill Nighy,
et surtout pour avoir doublé l'Empereur Palpatine de la saga de "La Guerre des étoiles"
à partir de "L’Épisode I : La Menace Fantôme" en 1999.
À part L'Enquêteur, est-ce que Jean Louis et vous avez été chargés de doubler d'autres séries pour la télévision ?
Oui,
beaucoup. Il y a également eu la mini-série Aventures dans le
grand nord (1994-1995) d'après l'œuvre de Jack London pour TF1, mais aussi
plusieurs séries pour la télévision Suisse comme Les Contes de Boccace...
Il y a eu aussi la
mini-série Mino, diffusé sur la Cinq, l'un des plus grands succès de
l'année 1987 dans toute l'Europe, ou encore Cinecittà (1985), une série en 6 épisodes avec Vittorio Gassman. Pour
l'anecdote, Vittorio Gassman, lequel avait tourné avec mon mari Philippe
Hersent dans le film Le Chevalier de la violence (1956) de Sergio Grieco, était resté très amical avec nous. Je
l’ai donc retrouvé quand il est venu pour le doublage de sa série, car Vittorio
parlait fort bien le français, il jouait d'ailleurs du Shakespeare au théâtre,
aussi bien en français qu'en anglais. Mais il avait tourné et parlé de façon
tellement vertigineuse, qu’il n’arrivait pas à se doubler en français à la même
vitesse et cela portait préjudice à la compréhension. Résultat des courses :
c’est Jean qui l’a doublé en imitant Gassman, devant lui, témoin de la
"performance", dans le sens français du terme, et ils se sont bien
amusés tous les deux. J’étais l’assistante en salle.
Les temps ont bien changé, car à l'époque beaucoup d'italiens parlaient français, bien plus que l'anglais. Est-ce que ces acteurs italiens venaient se doubler pour les versions françaises ?
C’est possible qu’il y en ait eu quelques fois, mais très peu… et je ne m’en souviens pas…
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| Geneviève et Jean. Et avec modération, la petite Suze ! (photo personnelle fournie par Geneviève) |
Oui, de nombreux documentaires en Français pour la Rai, pour Folco Quillici, pour Bruno Vailati, qui est un peu l’équivalent du Commandant Coustaud en Italie, pour Luciano Emmer... J'ai fait une infinité de Voix OFF sur une bonne centaines de documentaires prestigieux. Je me souviens d'un documentaire de l’Istituto Luce où je faisais la voix en traduction simultanée sur Gina Lollobrigida - que j’avais interviewée auparavant comme journaliste et qui avait confiance en moi, car elle était du genre très méfiante. J’appartenais aussi à l’A.I.T.I attaché au "Centro Pilota" de Rome comme interprète trilingue. J'ai enregistré de nombreuses cassettes de Français pour les écoles italiennes, demandées par le Ministero della Pubblica Istruzione. Mais on a aussi doublé de nombreux dessins-animés, des publicités...
En plus du doublage, vous occupiez vous aussi des sous-titrages ou pas du tout ?
Pour les autres je ne sais pas, mais pour moi-même j’avais eu des propositions pour faire des sous-titrages juste avant de quitter Rome pour rentrer à Nice... et des jeux video. J’aurais bien voulu, ça m’intéressait, mais c’était trop tard, j’avais déjà fait mes bagages.
Par contre j’ai collaboré pendant des années, quand le doublage a été un peu en recul, à des traductions de Fumetti (BD italienne) à l’eau de rose. C’était délicieux et ça m’apprenait à "réduire" pour faire la synthèse des choses, ce que j’ai toujours eu du mal à faire car j’ai tendance à "délayer" (NDIndianagilles : et moi donc !)...
Vous avez précédemment mentionné le film Noi uomini duri, j'ai remarqué que Jean Louis y était crédité, comme sur le film Les Indifférents (1988) de Mauro Bolognini, Jean Louis Emile. Et j'ai également apperçu plusieurs cartons où il était crédité pour les versions françaises en tant que Jean Louis Collin. Encore bien des noms pour une seule et unique personne...
Le nom que Jean aimait utiliser plus récemment était Jean E. Louis, avec le "E" pour Emile qui est son 2ème prénom. Il a aussi effectivement utilisé Collin, qui est le nom de sa mère, mais je crois que c'était effectivement plutôt pour les adaptations et dialogues, où il excellait.
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| Générique français de "Le Tueur à l'orchidée" |
Sur de nombreux génériques français, le nom de Jean
Louis était souvent accompagné de celui d'Annie
Alberti, parfois orthographié Annie Albert.
Oui il est
exact qu’à ce moment-là, Jean avait pour assistante en salle, et actrice aussi,
Annie Alberti dans de nombreux films. Elle avait une magnifique chevelure rousse ! Annie était la fille ou la belle-fille d’un acteur connu sur
la Côte d’Azur, c’est peut-être lui qui s’appelait Alberti. C'était un monsieur
un peu fort, du genre Raimu. Je ne suis pas sûre pour la nationalité
d’Annie, peut-être avait-elle la double nationalité et qu'elle était française comme italienne. Elle travaillait très bien et pendant toute la période où elle
faisait tandem technique avec Jean, je venais doubler avec eux seulement
comme actrice.
Annie était l’épouse de l’acteur français
Gérard Landry, il venait doubler aussi avec nous, mais pas très souvent. Comme mon mari Philippe, il n’aimait pas beaucoup le doublage. Tous deux ne venaient pas aussi souvent que certains autres qui vivaient de cela. Et Philippe tournait beaucoup il a fait une centaine de films quand même, Gérard aussi... En tout cas, Gérard ne
correspondait à aucun acteur fixe. Il ne venait que de temps en temps
quand on avait besoin de d'avantage de "voix". Gérard et Annie étaient tous deux d’une compagnie très
agréable. Gérard était copain avec Philippe, mon mari. Ils se
connaissaient bien avant l’entrée d’Annie dans sa vie. On disait à
l’époque qu’il ressemblait à Clark Gable.
Gérard Landry était aussi
le père du très beau Marc Porel, qu'il avait eut avec sa précédente
épouse Jacqueline Porel (NDIndianagilles : une très grande dame du
doublage français qui nous a quitté en 2012 à 93 ans). Annie Alberti a
épousé Gérald Landry plus tard et ils vivaient en Italie.
Comme j’étais aussi la "correspondante à Rome" de la Revue des exploitants et producteurs LE CINEMATOGRAPHIE FRANCAISE j’avais fait une très longue et belle enquête sur ces lieux avec tarifs de tournage à l’appui… Plus tard j’ai correspondu aussi avec LE FILM FRANÇAIS.
Un peu plus tard, quand les choses se sont quelque peu dissociées, Annie a continué à travailler toute seule en association avec un autre acteur désormais décédé, Martial Bresson. Elle m’a demandé très souvent de venir doubler pour elle. Moi, j’allais toujours doubler partout et avec tout le monde, sans me mêler jamais de quoi que ce soit et travaillant avec ferveur. Je continuais à aller là où on me demandait, y compris avec les italiens et avec la compagnie de doublage américaine qui s’appelait au début ELDA et ensuite ARA.
Après un moment de creux, une période où l’époque du doublage commençait à changer et où Jean et sa femme étaient partis à l’étranger, c'est finalement moi qui, à leur retour, ai commencé à faire tandem technique avec Jean, comme assistante et actrice. Et cela a duré également pendant des années. Mais le temps des cassettes VHS et du numérique a commencé à changer peu à peu les choses, les goûts aussi. Le doublage dans toutes les langues a commencé à se faire plus rare, il n’y avait plus l’activité foudroyante de l’époque des westerns, des péplums, des films de karaté chinois et des films comiques italiens de la belle époque. Finalement, les équipes se sont dispersées.
Quand mon mari Philippe est décédé fin 1982, j’ai choisi de rentrer dans mon pays, la France, que j’avais quittée à l’adolescence pour suivre mon mari qui avait été appelé comme acteur en Italie et où il a fait plus de 100 films. Et j’ai choisi le Sud de la France où vivait ma grand-mère, une jeune fille de 104 ans qui écrivait au Président de la République pour l’engueuler. L'endroit était également un bon intermédiaire entre Paris, où je suis née, et Rome, où j’ai passé ma vraie vie de femme active.
Les contacts se sont peu à peu espacés par la force des choses et j’ai désormais perdu les contacts avec les collègues de Rome. Je ne sais pas ce qu’ils sont devenus...
On pourrait penser que j’ai eu 3 ou 4 vies différentes, toutes bien vécues… et que le ciel et ma propre conduite de vie, ainsi qu’une intense vie sportive, m’ont permis d’être toujours ce que je suis. J’en remercie mes bons gènes et les forces supérieures.
Vous rappelez-vous comment s'appelait la boite de
doublage que dirigeait Jean Louis, puis celle d'Annie Alberti et Martial
Bresson ?
Je
ne sais pas du tout si la boite de Jean portait un nom ? Du moins à ma
connaissance... Idem pour celle d'Annie et Martial. Si Annie m’appelait toujours
pour doubler ensuite, nous étions amis du couple Landry, je ne sais
pas comment les choses se traduisaient dans le concret, je ne m’en
occupais jamais. Je venais pour doubler, je faisais en même temps mon
métier de journaliste et je courrais au Tennis !
Pendant qu’on y est, il m’est revenu encore des choses : Jean Louis et moi nous étions archi-occupés par le doublage de la grosse série allemande L'Enquêteur dont nous avons précédemment parlé. Pendant ce temps, la nouvelle équipe formée par Annie et Martial avait accepté de doubler, en même temps que nous, une grosse série australienne The Flying Doctors (1986-1993). Nous avions forcément les mêmes acteurs. Mais pour moi qui était aussi l’assistante de Jean en salle, j’allais doubler avec Annie qui me faisait des "tours" à part en pistes séparées, et j’étais seule en salle pour doubler parfois plusieurs épisodes de mon rôle d’un seul coup. J’y doublais une grosse dame très drôle qui parlait très vite ! Personnage récurrent aussi !
Les doublages anglo-américain avait au moins 10 directeurs de plateau, autant d’adaptateurs pour les dialogues et autant pour l’assistance en salle. Nous étions moins nombreux qu’eux et n’en avions que plus de mérite.
Annie Alberti et Martial Bresson étaient donc devenus vos rivaux ?
Non Martial et Annie ne se sont jamais positionnés comme concurrents de Jean, ils étaient et sont restés de bons amis. Et Martial faisait comme moi, il doublait avec les deux.
Quelques rares génériques indiquent quelques informations supplémentaires. Ainsi, sur celui du film Bounty Killer à Trinita (1972), il est indiqué le nom du studio d'enregistrement "Doublage International", tandis que sur celui de Alleluia et Sartana, fils de... Dieu (1972), la société qui s'est occupée du doublage s'appellait "PBA.", mais je n'ai pas trouvé d'informations à ce sujet. Est-ce que ça vous dit quelque chose ?
Le studio d’enregistrement
où Jean allait le plus souvent s’appelait bien "Doublage
International". Par contre, PBA, je ne sais pas à quoi cela correspond…
Pouvez-vous nous citer quelques VF que Jean Louis a dirigé et pour quels groupes ?
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| Et n'oubliez pas de l'applaudir à 20H de votre fenêtre ! |
Edwige Fenech était aussi une française expatriée qui a travaillé quasi exclusivement en Italie. Vous m'avez précédemment confié avoir fait appel à elle pour un doublage. Du coup, venait-elle parfois aussi se doubler elle-même ?
Effectivement, c’est moi qui avais fait appel à Edwige Fenech pour mon tout premier doublage français technique en tant que direction, adaptation, au tout début avec Jacques Sernas, mais ensuite, je ne me souviens pas l’avoir vue doubler avec nous. Je ne l’ai jamais revue. Jean Louis n'était pas encore arrivé en Italie, je pense, ou je ne le connaissais pas encore.
En tout cas, les belles étrangères comme Edwige Fenech étaient toujours les bienvenues en Italie !
Oui
! Il y avait aussi à Rome une très charmante actrice, prise sous
contrat par la Production VIDES, Yvonne Monlaur, d’origine russe elle
aussi comme Macha Méril. Yvonne n’a jamais doublé avec nous, car je pense
qu’elle avait déjà quitté Rome. Elle vivait aux environs proches de
Paris et son fils lui a fait, je crois, un très beau site.
(NDIndianagilles : Yvonne Monlaur est décédée en 2017 à
Neuilly-sur-Seine à 81 ans).
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| Yvonne Monlaur |
Oui c'est bien moi qui doublais Alida Valli dans Suspira
et c'est la seule fois que je n'ai pas eu de plaisir à le faire car ce
n'était pas un rôle pour moi. J'aurais préféré doublée l'autre actrice
que Martine Brochard a doublé, Joan Bennett qui parlait très vite et
était volubile ce que n'aimait pas trop Martine. Elle aurait été mieux que
moi sur Alida Valli en parlant
plus lentement et moi sur Joan Bennett en parlant plus vite. Nous aurions dû
échanger nos
rôles, mais Jean m'avait dit qu'il n'avait personne sous la main pour
doubler Alida Valli, beaucoup trop statique et dramatique pour moi. Ce
rôle, selon moi, ne me correspondait pas. Il fallait que ça vibre et que
ce soit rapide et pétillant pour moi ! Quand je pense que j'ai joué le
personnage principal, Esther dans la tragédie de même nom de Racine avec
Georges Adet de la Comédie Française, en tournée au théâtre en Suisse !
Et je n'avais que 17 ans ! Eh bien, j'y suis arrivée, j'ai appris 400
vers classiques par cœur en 3 ou 4 jours, je ne me suis jamais trompée
d'une virgule et on ne m'a pas jeté de tomates ! Ce sont des
apprentissages rigoureux ! Mais dans la même tournée je jouais "Marianne"
dans L'Avare de Molière et c'était beaucoup mieux pour moi, de même
que j'avais adoré jouer le rôle d'un jeune petit serviteur masculin
rigolo dans je ne sais plus quelle pièce... C'était déjà un bon bagage
et la Suisse sous la neige était bien belle !
Vous venez de citer Martine Brochard qui a fait une fort belle carrière en Italie, on peut par exemple l'admirer en chair et en os dans Chats rouge dans un labyrinthe de verre (1975) d'Umberto Lenzi ou encore Police Parallèles / Les rues de la violence de Sergio Martino. Elle a donc aussi fait partie des expatriés français qui ont fait du doublage français en Italie. Pouvez-vous nous parler un peu d'elle ?
Martine
Brochard était au départ une amie d’Hélène Rémy. Martine nous avait
donné des places pour aller l’applaudir au théâtre à Rome, où elle était
très talentueuse. Elle avait un ami italien dans sa vie et faisait du
théâtre avec lui, dans un italien parfait. Elle avait une voix un peu plus grave
que la mienne. C’était une bonne actrice Martine...
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| La pétillante Martine Brochard a récemment été interviewée par Le Chat qui fume pour son rôle dans "Chats rouge dans un labyrinthe de sang". |
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| Alida Valli (VF : Geneviève Hersent) et Joan Bennett (VF : Martine Brochard) Je ne sais pas vous, mais je trouve les versions françaises bien plus agréables à voir ! |
Wikipedia ne mentionne aucun de vos noms pour le doublage français, par contre il est indiqué que celle qui doublait Jessica Harper serait l'actrice Canadienne Guylaine Gibert. Cette info est fausse, puisque j'ai bien reconnu votre camarade Annie Landry sur ce rôle et ce n'est ni la première, ni la dernière fois que Wikipedia donne une mauvaise info. Mais ce qui m'intrigue c'est que... enfin quoi ! Une Canadienne du nom de Gibert dans le milieu du doublage ? Un rapport avec Guy Gibert ou est-ce un bon gros hasard ? Ça vous dit quelque chose ?
Est-ce qu’elle a doublé ou pas dans Suspiria ? Je ne sais pas qui venait doubler en dehors des tours que j’avais moi-même, mais j’en doute, car Gibert avait laissé pas mal de "casseroles" sur son passage et j’ai encore gardé le nom des films et combien il me devait encore ! Cela dit, je ne peux rien affirmer d’autre que ce que je vous ai dit, et de plus, ils étaient sympas. Je sais juste que, pour ce doublage, il y avait aussi Martine Brochard avec qui j’avais des scènes en colonnes séparées.
Quelques mots sur Josiane Gibert, la mère de Guylaine et épouse de Guy ? A-t-elle fait partie des actrices qui ont doublé avec vous ?
Josiane n'était pas parmi les doubleuses de nos équipes, car elle était déjà partie avec Guy pour la Belgique. Mais je l'aimais beaucoup. Elle était vraiment charmante, jolie, intelligente et gentille. Elle portait de grosses lunettes ! En fin de compte, nous étions de bonnes petites équipes sympas ! En tout cas, je n’ai de toute cette époque, que de très bons souvenirs avec tout le monde.
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| Guylaine Gibert |
Guylaine Gibert, fille de Guy et Josiane Gibert, est toujours dans le monde du doublage et réside encore en Belgique de nos jours. Elle n'y est pas qu'actrice, puisqu'elle est, comme son père le fut avant elle, directrice artistique, mais sans vouloir faire offense à son père, elle est bien plus talentueuse à ce poste qu'il ne l'était. Elle a notamment dirigé la VF belge polémique du film d'animation Cowboy Bebop de 2001 (polémique car ne reprenant malheureusement aucune voix française de la série) ou encore des excellents films d'animation du regretté Satoshi Kon, Millenium Actress (2001) et Tokyo Godfather (2003).
Elle n'a effectivement pas participé au doublage de Suspiria car elle devait être un peu jeune à l'époque, puis je suis sûr de moins en indiquant qu'il s'agit de la voix d'Annie Landry. De plus, il me semble que son tout premier doublage repertorié est celui du personnage de Nils Holgerssen dans le dessin-animé japonais Le Merveilleux voyage de Nils Holgerssen aux pays des oies sauvages (1980/1981). Il est à noter que, au cast de la VF de ce dessin-animé, est également présente Josiane Gibert, sa mère.
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| Josiane Gibert |
Plus intéressant encore, on peut faire un raccord avec ce que j'avais noté au tout début de mon enquête sur Guy Gibert. J'ai découvert une fiche IMDB regroupant les nombreuses activités de Josiane Gibert au cinéma, sous le nom de Josyane Gibert. Comme son mari, vous pouvez constater qu'elle n'était pas avare en pseudonymes en tous genres, même si la plupart sont proches l'un de l'autre.
Comme vous pouvez aussi le constater, Mme Gibert semble avoir connu une petite carrière dans les films d'horreur (Yves) low cost des années 70, la plupart se situant plus dans la catégorie Z que B. Et d'ailleurs, les Gibert semblent avoir pas mal collaboré avec Jesus Franco et Jean Rollin, ce qui situe un peu le style.
Mais ce n'est pas la seule chose qui pourra attirer l'oeil ici. En effet, vous pouvez aussi constater qu'elle fut également monteuse sur trois films, dont un se nommant Tous les chemins mènent à l'homme (1974) réalisé par un certain Jack Guy, alias Yves Coste, alias Max Pecosas alias... Guy Gibert ! Je vous avais d'ailleurs déjà parlé de ce film au touuuuuuuuuuut début de mon enquête, c'est ce qui m'avait permis de savoir que Yves Coste = Guy Gibert. Vous pourrez aussi noter qu'elle joue dans le film et qu'on peut également y retrouver... un certain Jacques Herlin ! Si tous les chemins mènent aux hommes, ils mènent surtout à Rome, et ça c'est bien plus connu.
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| Dans Dracula,prisonnier de Frankenstein (1972) de Jesus Franco |
On continue : j'ai trouvé sur le site "Alamy", banque d'images de diverses agences, des photos de Josiane Gibert avec un intéressant commentaire pour les accompagner. Les photos datent de 1965, vous pouvez les voir en cliquant ici, et elles comportent la légende suivante : "Autochtone du Canada Français, est arrivé à Rome la belle blonde et séduisante comédienne Josiane Gibert, née à Montreal. Elle a été vedette de télévision et chanteuse appréciée. Le film Pas de vacances pour les idoles a révélé l'actrice au public. Maintenant, elle est à Rome pour travailler dans un film réalisé par Mino Guerrini." Après recherche, je n'ai trouvé aucune participation de Josiane Gibert dans aucun film de Mino Guerrini. Par contre, vous aurez noté qu'il était mentionné le fait qu'elle était une chanteuse appréciée... Et j'ai en effet trouvé deux chansons de Josianne Gibert. Sa courte discographie qui est repertoriée ici. Josiane Gibert figurait également sur la pochette d'un album de Georges Tremblay qui date de 1966 :
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| Essayez de ne pas Tremblay et regardez Josiane dans les yeux. J'ai dit les yeux. |
Une des photos trouvée chez Alamy date de 1966 et comporte une autre légende : "Janvier 1966 nouveau style de l'été. Novella Parigini "paintresse" romaine lance un nouveau style pour les femmes pendant la saison d'été . Elle en a donné une preuve en ayant comme modèle la belle et blonde comédienne Josiane Gibert, née au Canada, et en réalité à Rome pour le cinéma. En août prochain, nous allons résumer les résultats !".
titre également interprété par Vonny Berger
Josiane Gibert, Annie Landry, Martine Brochard... Elles ont toutes les trois tourné dans des films
d'horreur. Vous pas, mais en plus du doublage Suspiria, je vous ai par exemple entendue sur le film de zombies Le Massacre des morts vivants (1974) de Jorge Grau. Vous y doubliez l'actrice principale espagnole Cristina Galbo.
Ah
oui, pour les films d’horreur, quelle horreur ! Je détestais cela et
j’en ai doublé, à mon souvenir, très peu. Mais quand cela se présentait,
comme avec les zombis, je doublais en mettant ma visière de Tennis pour
me cacher le plus possible les visages sur l’écran !
En tout cas, votre doublage sur ce film était très bon, contrairement à celui du comédien qui doublait Ray Lovelock et qui y était hyper caricatural ! Et là, je vais en venir "au sujet qui fâche". Bien qu'ils aient un certain effet "madeleine de Proust" et qu'ils
aient un
charme tout à eux, les doublages français Made in Roma, en particulier
ceux de la période Guy Gibert et Pierre Richard, n'ont pas toujours très bonne réputation.
Contrairement
aux bruits qui ont pu courir, sans doute car nous dérangions un peu la routine
du doublage parisien, le doublage à Rome était de qualité et le travail était
fait en bonne et due forme, à tous points de vue. C’est en tout
cas grâce à Jean Louis, à son travail harassant et à son talent, car
Jean était un homme très brillant, que le doublage à Rome a pu exister et
se développer. Mais n’oubliez pas qu’il y avait aussi d’autres personnes que lui qui en faisait et, je
ne veux pas les citer, mais tous n’avaient pas le talent et le sérieux
scrupuleux de Jean. Il faut se méfier des jugements portés sur les doublages
français faits à Rome, il y avait à boire et à manger...
Mais en gros, il y en avait souvent parmi les acteurs qui "rigolaient" au
doublage, alors que moi, j’étais tellement passionnée que j’aimais
essayer de "bien faire", au point que je n’allais même pas manger avec
les autres à la pause pour ne pas me déconcentrer. Je restais avec mon
casse-croûte : en général une carotte, une endive, un œuf dur, un bout
de fromage et une pomme, avec un petit coup de blanc ! Les fenêtres du
studio ouvertes et les pieds surélevés sur une chaise, dans le silence... Puis je révisais le "copione", je lisais mon texte, je m’en
imprégnais... et j’avais horreur des cancans ! Et comme me disait Jean : "Crâne
de Boche et tête de Schleu" !
En tout cas, dans ses œuvres littéraires, Jean recherchait le mot juste
et parfois, il le cherchait dans les autres langues car les
traductions des dictionnaires lui apportaient souvent de très bonnes
idées. C’est un bon truc…Il parlait un très beau français, très bien
l’italien comme vous avez pu le constater dans Noi Uomini duri, bien l’anglais au point de
pouvoir accoucher de magnifiques traductions sur le bouddhisme, et avait
gardé de très bonnes réminiscences de l’espagnol et de l’allemand. Il
était friand du beau français, comme je le suis moi-même, et je déplore
que notre belle langue soit tellement
galvaudée, écorchée, estropiée...
Toujours dans les sujets qui fâchent, il y avait
en tout cas parmi vous tous, un acteur à la voix très caractéristique et au
phrasé bien étrange qui a clairement l'unanimité contre lui parmi les amateurs de versions françaises. Il a comme une drôle de voix de grand père, alors qu'il ne semble pas si vieux, avec un accent type paysan du terroir ! Par chance,
il double généralement des personnages qui ont le bon goût de rapidement se faire tuer. Dans mes folles
théories, j'en suis venu à me demander s'il ne s'agissait pas de Guy Gibert, venu compléter un casting parfois un peu trop réduit.
Surtout que j'ai vu qu'il avait visiblement joué dans un des films coquins, Tous les chemins mènent à l'homme,
que Gibert avait réalisé sous un autre pseudonyme, celui de Jack Guy. Le film est introuvable et je n'ai donc pas eu la possibilité de vérifier ça.
Je ne vois
pas d’emblée quel serait le comédien doubleur dans notre équipe que vous
évoquez... Comme nous n’étions pas toujours assez nombreux, Jean Louis utilisait chacun et savait se servir de ses défauts qui
convenaient très bien à la situation.
Nous faisions parfois, lui comme moi, jusqu’à 5 ou 6 voix différentes de
personnages secondaires à côté. Nous avions plusieurs acteurs avec le type de
voix dont vous parlez... En tous cas, ce n’était pas Guy Gibert qui ne doublait
pas, mais qui traitait juste les affaires.
(Je lui fais écouter cette vidéo, espérant que
cela puisse élucider le mystère de tous les mystères du doublage français !)
Impossible
de poser un nom sur celui que vous cherchez, même en fermant les yeux !
Il faut dire que les voix changent au micro, et comme je n’allais jamais
au mixage je n’ai jamais entendu vraiment ce que nos voix donnaient.
En salle, à l’écoute des prises, on est concentré sur la synchro, plus que sur
le son. Et le jeu de l’acteur mimant l’autre sur l’écran fait qu’il
change de voix ! Je sais que je ne me suis presque jamais reconnue à
l’écoute, j’avais toujours l’impression que c’était une autre personne…
et je ne suis pas la seule à le dire. Je me souviens, je disais toujours :
« C’est moi ça ?... » Je ne m’entends pas parler de la même façon à la
ville ! Les médecins disent toujours que la résonance de la cage
thoracique vous envoie un autre son intérieur que le son que les autres
entendent.
Pour en revenir à notre homme, peut-être faisait-il partie d'une des autres équipes que je vous ai citées, et avec qui parfois Jean
travaillait comme acteur seulement ?
Je vous ai entendu doubler dans de nombreux films avec lui. Mais si vous enregistriez à part, cela ne veut donc pas dire grand chose. Mais je pense que vous devez forcément le connaître, car on l'entend vraiment très très souvent. Trop souvent !
Il faut dire qu’il y a eu deux époques : dans la première, je ne venais QUE
pour doubler car, comme vous le savez, je menais de front mon travail de journaliste correspondante
à Rome de différents journaux et magazines et d’attachée de presse pour les
américains. Et en dehors de cela, j’étais au Tennis avec mon mari et je couvrais
chaque année pour un journal américain "gli Internazionali di Tennis del
Foro Italico" qui avaient lieu juste avant Rolland Garros, et j’étais
tellement passionnée que je priais pour ne pas avoir un tour de doublage au
même moment ! J’interviewais
tous les champions… Il se peut que dans tout cela, je n’aie pas suivi certaines
choses. Puis est venue la deuxième époque : où il y a eu des départs, des retours, des décès, des
changements… Et c’est là que j’ai commencé à faire équipe pendant des années avec Jean Louis, artistiquement et
techniquement, dans une réelle reprise du doublage français qui avait cahoté
pendant l’absence de Jean à l’étranger durant quelques mois. Il faut dire que
Jean avait fait appel aussi à plusieurs reprises à des acteurs venus de Paris.
Mais entre les "nôtres" en général, chacun changeait si bien sa voix
que, même en allant au mixage quelques fois, on ne les reconnaissait que
difficilement.
Jean Louis adorait d'ailleurs prêter sa voix aux petits personnages marrants ou
même aux vieux gâteux. Et moi aussi, ma gamme s’étendait du nouveau-né à la
centenaire sans dents. J’ai d'ailleurs doublé beaucoup de dessins-animés.
J’adorais ça. Sans famille, bien sûr, mais aussi Calimero, en remplacement momentané de sa créatrice. J’ai également
doublé un petit lapin, dans les 3 langues, sous la direction de Gisèle Mathews
du doublage américain à Rome (elle en parlait couramment quatre) : c’était Leopinpin
en français, "Leoniglio" in italiano, et "Leobunny" in English... mais les
carottes se grignotaient toutes dans la même langue ! On a continué à
m’appeler "pinpin" pendant des années ! J'ai beaucoup aussi doublé de voix
d’enfants.
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| J'ai retrouvé le lapin (???) en italien, en anglais... mais pour ce qui du pinpin en français, alors là, tintin ! |
Bon... Il semblerait que le mystère de l'identité de notre homme soit donc condamné à demeurer éternel. Quelle déception !
À bien y repenser, nous avions parmi nos "piliers" toujours présents en permanence, les voix très très spéciales de Martial Bresson et d’Hervé Ducroux, ce dernier avait une petite troupe de Théatre à Rome et je l’avais vu se produire très brillamment dans "Les Fourberies de Scapin" où il était excellent. Mais Jean ne pouvait pas le programmer facilement, tellement sa voix un peu aigrelette était reconnaissable. Quant à Martial Bresson, dont nous avons parlé par rapport à Annie Alberti, Jean l’a programmé un peu partout. Il avait des difficultés à prononcer certains mots : comme par exemple "le fusil de chasse" où il disait le "fugi de sache", "l’Arrêt au port" pour "Aéroport" ou "attation" au lieu de "attention" ! Nous prenions de grands fou-rires avec Martial qui acceptait tout, gentiment ! Son nom véritable, à consonance italienne, ne me revient pas, mais il était le frère d’une autre jeune actrice française qui a fait une mignonne carrière en Italie et qui avait un nom italien en "i" à trois syllabes, elle aussi (NDindianagilles : il s'agit de Dominique Boschero et le vrai nom de Martial Bresson était Martial Bresson). Hervé Ducroux et Martial Bresson avaient un peu les mêmes caractéristiques de voix, avec Hervé un peu plus aiguë et aigrelette ! Mais en fin de compte, les deux se débrouillaient pas mal du tout, bien dirigés par Jean qui exploitait leurs défauts. Moi je ne les voyais qu’aux prises avec leurs difficultés en salle, mais une fois terminé c’était super !
(NDIndianagilles : Martial Bresson possède une fiche IMDB. On pourra noter qu'il a jouer dans un film avec Annie Belle et Gérard Landry. Mais il a une autre fiche à son véritable nom, Martial Boschero. Il semble avoir produit pas mal dans les films érotiques. Même si sa mort n'est indiqué nul part, Martial Boschero/Bresson, nous a quitté il y a assez longtemps d'après Geneviève. Je n'ai pas encore réussi à le retrouver dans ses rares films, donc quelques westerns, car il est rarement crédité avec un nom de personnage...
Après avoir fait écouter de nombreux extraits d'autres acteurs à Geneviève, il semblerait que notre Martial Bresson soit peut-être plus le comédien qui double justement assez mal Ray Lovelock dans Le Massacre des morts vivants dont j'ai parlé plus haut ou encore Tomas Milian et Luciano Rossi dans La Mort en Sursis / Le Clan des pourris. La voix dont je parle est en tout cas très présente dans les doublages de westerns, souvent sur les méchants, avec une voix un peu aigre et caricaturale à l'extrême comme dans un dessin-animé.
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Dominique Boschero, soeur de Martial Bresson/Bosquero |
Quant à Hervé Ducroux, c'était un petit jeune né en 1957 et il connaît encore aujourd'hui une belle carrière dans le théâtre en Italie. Mais je n'ai pas réussi à identifier sa voix dans les doublages de Rome. Sa fiche IMDB est plus remplie que celle de Bresson et il continue de travailler de nos jours. Il semble résider de nos jours encore en Italie, à Florence)
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| Hervé Ducroux |
Vous avez dit que vous ne vous vous êtes rarement entendue en dehors de l'enregistrement du doublage. Vous ne regardiez donc jamais les films que vous doubliez ?
Les seuls films que j’ai vus et revus et appréciés, sont les épisodes de L’Enquêteur à la TV, c’était époustouflant de rapidité et d’humour !
La seule autre fois que je me suis entendue dans un doublage de film entier, ça avait été sur invitation du directeur de plateau du doublage anglais, Nick Alexander, qui m’avait confié à doubler le rôle principal en anglais, celui de l’actrice Capucine, où il fallait l’accent français, mais quand même pas trop ! Il m’a beaucoup reprise et m’a dit ensuite "viens t’entendre". J’avoue que je ne me suis pas rendue compte que c’était moi, c’était vraiment une autre personne qui parlait mieux que moi anglais ! Incroyable. Et Nick me disait : "tu vois ce que tu es capable de faire ?" Il était de ces directeurs qui voulaient à tout prix imposer sa musicalité. D’autres laissent plutôt l’acteur libre de "sentir" autrement... et j’ai travaillé vraiment "à l’oreille".
Je me suis vue et entendue en anglais aussi dans Leopinpin et dans un dessin-animé de Blanche Neige où je doublais un nain, la sorcière et plein de petits trucs à côté, car dans ces caricatures, aussi incroyable que cela puisse paraître, mon accent français disparaissait complètement ! Il est évident que pour Blanche Neige, il fallait avoir un anglais blanc comme... neige.
Que des doublages anglais, du coup. Vous ne vous êtes donc jamais entendue sur vos doublages français ?
En réalité, je n’ai jamais vu grand chose, car au début je travaillais encore comme journaliste etc…et puis j’allais au Tennis ! Je ne regardais pas les films que nous doublions parce que je n’en avais tout simplement pas le temps. J’étais encore occupée dans mes autres activités. J'avais interviewé le joueur italien Adriano Panatta, que j'ai bien connu, et surtout Nicola Pietrangeli. Je les suivais, les photographiais et j’étais correspondante d’un journal de Los Angeles pour lequel j’écrivais mes reportages. J’avais déjà ma Carte de Presse (de la Presse Etrangère). Je me souviens avoir vu Yannick Noah qui faisait aux "Internazionali di Roma" son premier grand tournoi. La presse locale disait qu’il avait des jambes de gazelle, il était sous mon nez avec de beaux cheveux crépus en carré !
Pouvez-vous nous citer quelques-uns de vos doublages italiens et anglais ?
Sans oublier ce dont nous avons déjà parlé comme les Voix OFF pour l’Istituto Luce, la RAI, Folco Quilici, Bruno Vailati, lequel m’avait confié le choix et la direction des voix off de tous ses documentaires, etc...
J'ai beaucoup doublé avec les anglais-américains de 1978 à 1997. J'ai doublé Capucine, Hélène Chauvin et bien d’autres requérant l’accent français. Et des dessins animés !
Mais avant, avant, avant tout... avant nous, il n’y avait eu que le pauvre mais très gentil italo-français Luigi Casciano pour les voix françaises dans les doublages italiens. Il était le spécialiste des croupiers : "10, je passe, impairs et manque"... On n'entendait que sa voix dans tous les films italiens. Il était bien brave, dans le sens français du terme... mais un vrai désastre ! Une vrai équipe française manquait vraiment.
C’est donc vers 1968 que le doublage véritablement "français" a dû commencer peu à peu à prendre tournure à Rome.
Il ne me semble pas inutile de faire le point en faisait un rapide résumé à partir de cette période là sur le doublage français en Italie.
Dans l’ordre il y a donc eu : Philippe et moi pour ce premier film de la Production VIDES où j’avais engagé avec nous deux Edwige Fénech et Jacques Sernas, puis les Gibert, puis les Richard, puis Jean en équipe avec Annie Alberti Landry, puis les Moffa, puis il y a eu un creux où Jean a voyagé, puis Jean est revenu et a fait équipe avec moi Geneviève de 1987 jusqu’à 1997 à peu près, époque où je suis rentrée en France.
Comme vous exerciez également l'éctivité de photographe pour illustrer vos reportages, en auriez-vous aussi de vous et de vos fameux camarades durant les enregistrements de vos
doublages afin que l'on puisse leur donner un visage aussi ?
Hélas non, je n’ai aucune photos de la période du doublage, absolument rien. J’étais tellement concentrée sur mes rôles que je ne pensais pas à autre chose !
Parmi les
trop rares acteurs que nous étions parvenus à identifier avec certitude, on y
trouvait Michel Bardinet, Jacques Herlin et le Québecois Jean Fontaine. Quels autres acteurs faisaient parti de vos équipes ?
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Je ne vois
pas qui est Jean Fontaine, mais Jacques Herlin a en effet doublé très souvent
avec nous. Quant à Michel Bardinet, c'était un bon copain, ravi de faire un
saut dans la Ville Eternelle de temps en temps. Je crois qu'il est malheureusement décédé (NDIndianagilles : Michel Bardinet est en effet décédé en 2005 à 73 ans).
Pour ce qui est des acteurs dispoibles sur place, je parle ici de ceux qui vivaient à
Rome, pas de ceux que Jean faisait venir de Paris à l’occasion. Je
viens de regarder mes archives de technicienne assistante en salle, une
organisation que je faisais avec Jean en même temps que mes rôles. Donc
parmi les acteurs que je convoquais, mais qui sont inconnus, j’ai
encore mes listes, il y avait environ 35 hommes et 25 femmes, plus les
doubleurs italiens parlant français, et les doubleurs américains ou
anglais parlant français.
Parmi les principales voix nous avions
souvent, côté hommes, il y avait Jacques Stany, qui venait assez
souvent et qui avait tourné aussi plusieurs films comme acteur. Il
rappelait un peu Danny Kaye. C'était un vrai clown en société qui
aimait reproduire les sketches de Jerry Lewis, comme celui célèbre de la
machine à écrire, et qui nous dérobait nos montres avec une dextérité
de prestidigitateur !
film dans lequel figure également son camarade Michel Bardinet.
Contrairement à Bardinet, ce n'est pas sa voix sur la VF "de Paris".
Il figure au tout début du film, avec Rober Webber. Il est doublé sur la VF par Jacques Ferrière.
il double par exemple le français Frédéric de Pasquale
- qui joue un français, d'où l'accent nécessaire -
dans "La Grande Bagarre" (1977) avec Bud Spencer
dans la version italienne de "Fievel et le nouveau monde" (1986)
Nous avions aussi Hervé Ducros, dont nous avons déjà parlé, qui faisait du théâtre et qui montait ses pièces. Nous avions Jacques Sernas, le Suisse Paul Müller qui avait une cadence particulière, ou encore l'Italien José Quaglio qui
était très gentil et m’avait demandé de lui traduire en français un
scenario qu’il avait écrit en italien et qui était très bon. Je ne sais
rien de ce qu’il en est advenu...
Mais le plus grand "pilier" après Jean a été indiscutablement Bernard
Chaperon qui venait de Suisse, il a doublé énormément de grands et beaux rôles à ses côtés. Il avait une belle voix grave, car il fumait beaucoup, un peu comme celle de Jacques Berthier à Paris.
Je peux aussi citer Jacques Peyrac, Pierre Guicheney, Jean-Pierre Duriez, Jean-Christophe Bretinière, Quentin de Fouchécourt (un jeune qui doublait "Mino il piccolo Alpino"), Philippe Barbut, Gil Cuomo, Patrick Gorasny, Jean Lionnet... Ce dernier n’était pas acteur, mais il se débrouillait très bien et c’était
toujours une voix de plus. Je me
souviens qu’il œuvrait dans le domaine musical et qu’il était très
érudit, sans histoire, très gentil... Il nous a bien servi ! Il nous avait
fait aussi quelques adaptations.
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| Générique du film de 1974 avec David Niven : "Les Temps sont durs pour Dracula" alias "La Folle Histoire de Vampiror", alias "Vampira" (décidez-vous !!!).
avec les voix de : David Niven - Comte Dracula - Jean Louis Teresa Graves - Comtesse Dracula - Geneviève Hersent Nicky Henson - Mark Williams - Bernard Chaperon Jennie Linden - Angela - Annie Landry Peter Bayliss - Maltravers - Michel Bardinet |
Popol aimait l’Amérique, les Indiens... et avait même écrit un scenario sur eux. Jean et Paul étaient proches de la nature, ils aimaient les oiseaux, les arbres... Popol vit actuellement en Calabre et m’a appelée en pleurant pour le décès de Jean…
Nous avions aussi des réserves avec "accent" comme le Canadien Ted Rusoff en anglais (NDIndy : on peut l'entendre sur le prètre dans Le Tueur à l'orchidée), et plusieurs bons doubleurs italiens qui parlaient bien français, mais c'était assez rare d'en avoir besoin. Je me souviens que pour la série TV L'Enquêteur, Jean m'avais demandé de lui recruter des Turcs, il y en a beaucoup en Allemagne, et j'avais fait appel à l'ambassade de Turquie. Je lui en avais donc trouvés qui soit capable de doubler des bribes en français, mais cela était quand même plutôt rare.
Il y avait aussi ce brave Gustavo De Nardo qui venait doubler aussi sous le nom de Gustave di Nardo. Jean l’aimait bien aussi, mais il avait un gros défaut, surtout au micro, il sentait l’ail à tomber par terre ! Il avait une très grosse voix, et quand j’ai dirigé entièrement le spectable pour le "Son et Lumières" du Théâtre Grec de Taormina en Sicile, à la demande du Maestro Nascimbene, auteur des musiques et du
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| Gustavo De Nardo dans "Arizona Bill" (1964) de Mario Bava |
Et j’avais engagé aussi Michel Bardinet pour Cicéron, Jean Louis pour Prométhée et j’avais fait faire à mon mari Philippe le rôle de Léonard de Vinci. Quant à Annie Landry, je l'avais engagée pour le personnage de "La lune", elle y était délicieuse et timide, ce qui lui avait procuré des petits bruits de "salive et de langue" et il avait fallu couper chacune de ses respirations au montage, car ces borborygmes étaient décuplés par les 24 pistes stéréo du Théâtre Grec en plein ciel. Un travail de romain !
Moi je ne sais plus ce que je faisais au milieu de tout cela, mais je vous l’avais raconté, j’avais fait les "Rires des bacchantes", des rires fous de toutes sortes, pendant plusieurs minutes, c’était trèèèès long ! Et le Maestro Nascimbene les a gardés pour TOUTES ses versions (anglaise, italienne, espagnole…). C’est Vittorio Gassman qui avait fait la version italienne.
Le Maestro Nascimbene, très connu, avait son propre studio d’enregistrement, car il composait de très belles musiques de films. Je ne sais pas si ça y est toujours, mais 20 ans après, ce "Son et Lumières" à Taormina y était encore.
Je suis retournée en Sicile cinq fois : la première à Catania pour y chanter à la guitare mes chansons westerns, puis pour y suivre Philippe qui tournait I Mafiosi (1959) dans un village, scénario relu et accepté par la Mafia. Le jour de notre arrivée il y avait eu un règlement de comptes, des membres d’une famille avaient été zigouillés ! Pour nous qui arrivions de Paris ça faisait un drôle d’effet...
Comme l'aurait dit le regretté Patrick Juvet : "Où sont les femmes ?" Vous n'étiez quand même pas seule pour faire toutes les voix féminines ? Vous n'auriez jamais eu le temps d'aller jouer au Tennis !
Il y avait un peu moins de rôles de femmes dans les Westerns, les Peplums et dans les Kung Fu, donc nous étions moins nombreuses. À part Martine Brochard déjà citée et qui étaient connue,
nous avions de bonnes voix mais qui étaient plutôt inconnues. Seule
Milena Vukotic servait parfois, c'était une actrice qui tournait pas mal
à l’époque (NDIndianagilles : elle est notamment célèbre en Italie pour avoir joué la femme de Fantozzi avec Paolo Villagio). Elle était d’origine mélangée yougoslave il me semble. Elle
avait une légère cadence en français... Je n’en sais pas plus, sauf
qu’elle était talentueuse et charmante.
On
peut citer parmi celles qui ont beaucoup doublé notre Annie
Landry-Alberti, ainsi que Catherine Diamant. Catherine était
très mince, très mignonne, mais je ne sais pas si elle a
vraiment fait une carrière.
Je ne pense pas que les autres noms vous diront quelque chose. La plupart de nos effectifs sur place ne tournaient pas et avaient parfois même d’autres occupations. Mais nous avions en Italie également Annie Belle, Gaia Bastreghi, compagne et collègue d’Hervé Ducroux, ils faisaient du théâtre ensemble, ils étaient très bien tous les deux et très gentils aussi, puis Sophie Toros, avec une voix enrouée qui servait à des rôles très particuliers seulement, Josette Martial, douce, bien élevée, mais qui doublait très peu... et plein d'autres petites réserves.
Il est évident qu’on avait dit en riant que j’avais 43 voix et que je pouvais combler pas mal de trous ! Soit dit sans vanité aucune… je m’en voudrais !
Mais j’oubliais Lita Moffa, nous en avons brièvement parlé, elle était dans une autre équipe et était l'épouse du scénariste, réalisateur et producteur Paolo Moffa. Lui était italien et elle française. Elle avait une voix très aiguë de jeune fille. Elle était charmante. Elle faisait aussi les adaptations des dialogues et eux deux ne doublaient pratiquement que les films que son mari produisait, ou distribuait. Je me souviens cependant qu’ils avaient eu en mains à doubler un beau film sur les courses de voitures au Mans que Lita avait appris ce que voulait dire "Pôle position" (NDIndianagilles : il s'agit normalement du film Le Mans, circuit de l'enfer, (1970) de Osvaldo Civirani).
Cela dit quand elle et moi doublions avec nos voix claires et joyeuses "à la française", Paolo qui dirigeait aussi le doublage, nous hurlait dans le micro : « Voce di petto, prego ! » (une voix avec plus de coffre, en gros) et nous redescendions d’une octave... J’étais en tout cas présente dans tous les films de Moffa, car avec moi, il était sûr que le doublage irait vite. C’était primordial pour lui qui n’avait pas de gros budjet.
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| Catherine Diamant en 1965, héroine de la mini série en 13 épisodes "Les Survivants" |
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| Milena Vukotic |
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| Annie Belle a surtout fait carrière dans les films érotiques On notera que dans le film "Laure" figure au casting Martial Bresson et Gérard Landry ! |
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| Gaia Bastreghi exerce toujours dans le milieu du doublage, elle a par exemple doublé en italien la française Julie Dreyfus dans "Kill Bill vol.1" |
Et quels ont été les acteurs venus de Paris pour doubler à Rome ?
Il y en a eu beaucoup et certains venaient souvent. Parmis eux, quelques exceptions comme Michael Lonsdale qui était venu une seule fois pour se doubler lui-même, tout comme ce fut le cas pour Pierre Clementi. Une seule fois aussi, Philippe Leroy Beaulieu, mais lui était en Italie, ou encore Dominique Pinon, qui devait sans doute débuter sa jeune carrière. J'ai aussi retrouvé dans mes archives un nom parmi les comédiens qui venaient de Paris, mais dont je ne me souvenais plus du tout, il n'a pas dû venir beaucoup: Jacques Bernard (NDIndianagilles : première voix régulière de Jacky Chan, dont nous avons souvent parlé. Il est assez connu pour ses nombreux doublages un peu "cheap" qui sortaient souvent directement en VHS).
Plus régulièrement : Georges Claisse, Mathieu Rivolier, Michel Derain, je crois que était venu UNE fois, Il avait ce qu’on peut appeler "une gueule" et une voix particulière aussi. Même Macha Meril était passée par nos studios,
mais une seule fois en vitesse, ce n’était pas trop son truc à ce moment-là, elle a prouvé depuis ses multiples talents. Et si elle n'a pas doublé avec nous, Micheline Dax, qui était notamment superbe quand elle sifflait, était venue tourner à Rome avec un autre excellent comédien, notre ami Jacques Berthier qui, avec sa femme Lily Baron étaient parmi les rois de la synchro. Un couple
d’amis merveilleux… J’ai lu que Lilly Baron nous avait également quittée dans le journal
d’Audiens (NDIndianagilles : en 2017 à 97 ans. Jacques Berthier étant
quand à lui décédé en 2008, à 92 ans).
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| Philippe Leroy dans "7 Hommes en or" (1965) doublé en français par Dominique Paturel |
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| Dans "Le Manoir aux filles" (1972) Philippe Leroy est doublé en VF par Jacques Sernas |
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| Lily Baron... |
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| ... et son mari Jacques Berthier dans "Colorado Charlie" (1965) |
Savez-vous que Jacques Berthier a justement doublé votre mari Philippe Hersent dans le très bon Eurospy avec Ken Clark, Mission spéciale... Lady Chaplin (1966), 3eme et dernier épisode des aventures de l'agent 077 Dick Malloy ? Dans les deux premiers, Opération Lotus Bleu (1965), puis Fureur sur le Bosphore (1965), il se doublait par contre lui-même.
Nous avons ri comme des fous , les Berthier et nous, en tournant ensemble deux films en extérieurs en ex-Yougoslavie (En Slovénie, à Ljubiana) ! Je suis retournée ensuite en Slovénie doubler à l’escrime Catherine Spaak dans Mademoiselle de Maupin (1966)... Encore elle, comme dans Le Duel à travers les âges et avec les armes à la main ! C’était la mode à l’époque, les italiens tournaient beaucoup en ex-Yougoslavie et au Lac de Garde.
Les trois films de Philippe, genre "James Bond", que vous avez cités étaient bons. Philippe avait été appelé à New York pour les extérieurs, et c’était tombé pendant que moi j’étais à Los Angeles. Mais nous n'avons pas pu nous rejoindre, ça faisait trop de frais.Le meilleur film de Philippe a été, à mes yeux, Londres appelle Pôle Nord (1956) de Duilio Coletti, avec Curd Jurgens et Dawn Adams. Et aussi, à ses débuts, tout jeune, à cheval, le film qui aurait dû le lancer s’il n’y avait pas eu la guerre, c'était son premier rôle important : Fort Dolorès (1939) de René le Hénaff, tourné en Camargue. J’en ai retrouvé une collection de photos magnifiques. La guerre est tombée juste au mauvais moment, en 39, cela a empêché le film de circuler librement. C’était comme un western camarguais.
(NDIndianagilles : vous pouvez télécharger les trois films en VF de l'agent Dick Malloy et admirer entre autre notre bon Philippe, cigare au bec, en cliquant sur le titre sous les photos. Ils sont en qualité moyenne, mais regardables)
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| 1. Opération Lotus Bleu |
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| 2. Fureur sur le Bosphore |
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| 3. Mission spéciale... Lady Chaplin |
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| La fameuse bande rythmo reste encore aujoud'hui une spécificité très française |
Quelles ont été les activités plus récentes de Jean Louis ?
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| "Dutsch escargot" par JEL |
Toujours par rapport au Docteur Jacques Vigne, vous avez écrit et publié un ouvrage se nommant "Voyage Intérieur" dont il a signé la préface, aux Editions du Petit Véhicule à Nantes. Vous en avez même réalisé la superbe couverture vous-même.
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| Le Docteur Jacques Vigne |
Au sujet du portrait du vieux Maître, Swami Vijayânanda, quand je l’ai dessiné à la sanguine, je ne le connaissais pas encore, je l’ai alors envoyé à Jacques Vigne pour lui demander s’il était ressemblant. Il m’a répondu : « Il est plus que ressemblant, on voit son âme !... ». Swami Vijayânanda était un médecin français ayant vécu en Inde pendant 60 ans, il fut aussi le Maître de Jacques Vigne et c’est lui qui m’a donné mon nom initiatique indien de "Mahâjyoti" (de "Maha" : Grand…et "Jyoti" : Lumière…) lors d’un de mes 5 voyages en Inde. Pas facile à porter, il faut en être digne !
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| Geneviève dans ses (chef-d')oeuvres |
Jacques Vigne et moi avons inclus dans le dernier numéro du printemps, que j’ai envoyé dernièrement sur le site anglais de "Mâ" et à tous nos abonnés, un bel hommage à Jean, qui ouvrait la brochure depuis plus de dix ans avec ses magnifiques traductions du bouddhisme tibétain. Ce sont tous ces beaux enseignements, cette "science de l’Esprit" si logique et simple qu’est le bouddhisme, qui m’ont permis de "tenir" et de rester sur mon axe dans la tourmente... en gardant le sourire et l’humour ! Mais je l’avais déjà en moi depuis très longtemps.
Voilà, je pense que tout est dit... Il ne me reste plus qu'à vous dire "JAY MA", ce qui veut dire "Hommage à Mâ" (Anandamayî’), "Gloire à Mâ" et qui est aussi une jolie salutation en Inde, à mains jointes, en s’inclinant légèrement, et cela surtout dans les endroits de l’Inde où Mâ a vécu.
Alors JAY MA et merci Geneviève de votre chaleureuse interview !
Ce fut, comme prévu, le grand départ de mon ‘compagnon de route et de vie’ :
Ceci est un envoi du cœur :
Merci à toutes et à tous… et au corps médical, qui nous avez aidés dans notre parcours si difficile des derniers instants.
La cérémonie pour Jean avec le Diacre Antoine à l’Athanée a été simple et émouvante !
La Maison de Retraite qui a envoyé une très belle composition de bouquet, était bien présente ! Je les remercie d’un cœur ému.
Je n’ai pas manqué de rappeler le ‘Jeannot’ des amis…mais c’était difficile de bien s’exprimer dans l’émotion, même quand on est professionnelle.
Je me suis retrouvée seule à la maison, soudain, mais l’âme de Jean était partout et le trou resté béant était rempli de lumière…
Le Dr Jacques Vigne, venu exprès de Paris, a chanté les Chants Grégoriens avec le Diacre, ils s’harmonisaient parfaitement.
Un noir, chanteur de rue trouvé par sa fille a chanté ‘Alléluia’ avec son âme, c’était magnifique…
Des amis imprévus sont venus à la cérémonie, je les en remercie…Je garde mon ‘Grand Loup’ dans mon cœur ! Il était toujours BEAU…Il est parti avec les objets et certaines de ses créations de tableaux qui représentaient ‘son monde à lui’ ! Et surtout avec la protection de Jacques Vigne, de Mâ Anandamayî et du vieux maître Swami Vijayânanda pour qui il a tant travaillé !
C’est Louis Armstrong avec ‘What a wonderful world’ qui a clôturé la cérémonie ! Jean l’adorait…
Les témoignages chaleureux des amis et de l’Inde arrivent de partout…
Puis ce fut le Cimetière, sur son pic rocheux, face à la mer, à l’Italie…où nous avons vécu.
Un grand MERCI, ce n’est qu’un au revoir ! Alléluia ! Geneviève (Mahâjyoti) dite aussi ‘Janvier’ pour Jean et pour les amis italiens qui n’arrivaient pas à prononcer phonétiquement mon prénom...
‘Humour’ rime heureusement avec ‘Amour’… !
De Geneviève…’Cimetière… un joli hasard !’
Puis ce fut le cimetière... et chose étrange, mon mari (l’acteur Philippe Hersent) et Jean sont décédés presque le même jour, à quelques heures près... ils sont dans le même cimetière, dans la même rangée au Columbarium au-dessus des courts de Tennis… Face à la mer d’un côté et face à l’Italie de l’autre… 30 mètres les séparent, ils vont pouvoir veiller l’un sur l’autre car ils se sont bien connus, ont travaillé ensemble et ils s’aimaient beaucoup ! J’avais demandé à l’Agence que Jean soit au plus près possible, l’agence a fait au mieux... et un joli hasard a parachevé le reste...
C’est joli n’est-ce pas ?
FIN… ou Eternel recommencement… ?
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| Jean Louis à son sommet dans "Noi uomini duri" |
J'espère en tout cas que vous avez eu antant de plaisir à parcourir cet entretien que moi à le mener. Et puis qui sait, peut-être que nous aurons l'occasion de parler encore de bien belles choses avec Geneviève, et pourquoi pas même dans un... LIVRE, comme beaucoup d'entre vous l’ont suggéré ? Et vous ne pensiez pas si bien dire, parce que l’affaire est désormais conclue : Geneviève et moi seront les co-auteurs d’un beau livre illustré qui portera un titre évocateur "Du cinéma… à la spiritualité (Tous les chemins sont passés… et passeront par Rome)" – et qui sera publié aux Editions du Petit Véhicule ! Et oui, ce dossier et cette rencontre auront été un déclic pour notre Geneviève, vos commentaires très enthousiastes et encourageants dans la première partie aussi. J'espère que vous serez très nombreux avec nous dans cette nouvelle et inattendue aventure.
Je tiens à remercier Planète Jeunesse et en particulier Arachnée et Camille (alias Veggie11) pour avoir dénicher le casting du dessin-animé Sans Famille, ainsi que DVD2FAN et VirDaucalis qui ont pu me fournir une indispensable copie de la VHS, ce qui a juste permi de tout débloquer.
Je regrette terriblement d'être arrivé trop tard pour connaître son compagnon Jean Louis. J'aurais aimé qu'il puisse lire lui aussi tout cela et qu'il puisse me raconter d'autres secrets de cette époque. Jean Louis était un homme aux talents multiples. Qui aurait cru que ce comédien qui passait son temps à jouer les crapules dans nos westerns italiens et à se faire descendre par nos héros favoris, avait pu mener une carrière aussi pleine et incroyable par la suite ? Vraiment, j'aurais adoré parler avec lui de tout et de rien, mais malheureusement, le destin en a décidé autrement.
Enfin, je tiens quand même aussi à remercier mon adorable Maman pour avoir enfanté le plus tétu, le plus curieux, le plus fou des garçons. Parce que vous avouerez qu'il n'y en a pas beaucoup qui se seraient donné la peine d'enquêter de la sorte et de manière totalement désintéressée . Que j'aurais aimé qu'elle soit encore là pour lire tout ça. Je sais déjà qu'elle m'aurait dit qu'elle était fière de son petit garçon (de 41 ans...), bien qu'elle ne soit pas sûre d'avoir tout compris de ce que j'avais écrit, ni de ce que j'avais vraiment fait. Ah, sacrée Maman ! Je t'aime et je pense à toi à chaque instant... Et voilà, je viens de verser ma petit larme. Quel dur à cuir cet Indianagilles ! Tout du chiqué, je vous dis !
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Au revoir... et à bientôt... |
Whoua!!! Félicitations quel boulot!!! Pierre Tchernia peut aller se rhabiller lol
RépondreSupprimerJe suis très heureux d'apprendre qu'un beau libre illustré va voir le jour. En tout cas tu peux être fier de ton travail Gilles, à l'heure où la VF est châtier de nombreux cinéphiles et parfois même des éditeurs, tu réhabilites un art bien français et noble. Merci pour l'incroyable richesse de cet énorme dossier.
RépondreSupprimerMiike, soigne-moi ce rhume (tu as dit "libre" ^^).
SupprimerMerci beaucoup à toi et à Niko.
Énorme, tes deux articles mérite d'être conservés comme témoin de tout un pan de l'histoire du doublage francophone, bravo Gilles....
RépondreSupprimerMerci énormément Carlos. Venant d'un expert en la matière comme toi, ça ne peut que me toucher encore plus. J'ai réussi à t'en apprendre un peu à toi aussi, je peux être fier :)
SupprimerEn aparté et juste pour info, on se pose souvent la question de pourquoi la téchnique de la "Bande Rythmo" est peu répandu de part le monde ? C'est simple..l'argent ! car le coup engendré par cette technique (Callygraphie, Technicien, matériels etc..) est supérieur que celle à "l'image", il y a quelques studios de certains pays (Brésil, Argentine et quelques autres) qui utilise un système batard proche de la "Rythmo" et d'un autre système (logiciel plutot) utilisé en France chez Chinkel (toujours ?) qui s'appelle (ou s'appelait ?) "Acapella", voilà et encore bravo pour ta ténacité !
RépondreSupprimerOui, ce doit effectivement être un des motifs principaux. Mais je pense qu'en Italie ou au Japon, c'est vraiment qu'ils n'aiment pas ça, ils ont l'impression d'être bridés (sans mauvais jeu de mots avec les Japonais, j'ai même pas fait exprès et à notre époque, c'est mal vu !!!).
SupprimerMais du coup, dans qiels se sert-on de la bande rythmo ? En tout cas, en Italie c'est toujours pas adopté. J'ai vu le bonus du dernier animé Lupin et tu vois les comédiens à un pupitre, en train de lire sur des feuilles lancées un peu comme ça. Ils répètent plein de fois les mêmes choses, y a le son en Jap en fond... C'est un vrai miracle qu'ils puissent faire du bon boulot comme ça, je trouve !
SupprimerEn fait ce logiciel Français qui s'appelle (de mémoire) "Acapella" dont la société de doublage (aujourd'hui grosse) Chinkel et si j'ai bien compris le principe, utilisait (encore aujourd'hui ?) ce programme (assisté par l'humain) pour sauter des étapes humaines (Callygraphie, détection) et faisait defilé une bande rythmo numérique sur un écran grand ou petit (j'ai assisté une fois à une démo) avec la flexibilité qui va avec c'est juste une histoire de réduire les coût ! et des logiciels sur ce principe (clône ou pas existe) en Amerique du sud affublés de noms comme "Symphonia" (au Brésil), mais ce sont des exceptions et ça reste surtout cantonner au dessins animés moins soumis au synchronisme et aux series "live" ou ont est moins regardant sur le travail....et pour le reste du monde (dont l'italie) je pense que l'ont continue pour diverses raisons à travailler à l'ancienne, c'est à dire des comédiens, une feuille, un écran, une lumiere rouge ou bleu, elle s'allume et on dit son texte qui normalement est synchrone, et à la fin si le travail est bien fait la magie opère....
SupprimerLe logiciel utilisé par la boite de doublage Chinkel s'appelle "Capella" et non "Acapella" comme j'ai pu le dire plus haut ! ;-)
SupprimerOui c'est sans doute ça aussi.
RépondreSupprimerMagnifique. J'attendais la suite avec impatience. Merci pour ce 2ème volet.
SupprimerEt au passe un petit coucou à l'ami Carlos ^^.
Salut Gail94 et aux autres qui vont sans doute ou peut être passer (Gino, Bolton, Claude, Myk, DVD2FAN et les autres que j'oublie) pour voir cette fabuleuse "enquête" de l'ami Gilles, j'avais un peu disparu (très occupé), mais je vois que vous continuer à faire vivre vos blogs respectifs, continuer avec votre passion vous êtes extra !
Supprimerbravo, quel talent ! un pur moment de plaisir, merci pour ton travail acharné ! fantastique !
RépondreSupprimerbonjour un tres tres grand merci pour ces articles avec un milliard de renseignements.j ai surtout ete extremement touche par la gentillesse de votre interlocutrice et votre article m a fait arracher quelques larmes tellement l on sent la sincerite et la beaute de votre rencontre.merci pour tout ce que vous faites pour nous les fans du cinema italien d un autre temps.j ai 62 ans et vous me faites aller dans le tunnel chronogyre de la nostalgie. Eric Ruellet.
RépondreSupprimerMerci Eric. Oui, c'est une rencontre comme on en fait peu dans une vie.
SupprimerEt je t'en prie pour le reste aussi, c'est un plaisir de vous faire plaisir.
et surtout quelle carrière. on dirait qu'elle a eu plusieurs vies pour pouvoir prétendre à une telle filmo. sa mémoire n'est pas en reste, elle est précise et remplie de détails passionnants. Moi qui ne suis pas un fana des versions doublées, du moins pas toutes... cela me donne envie de redécouvrir certains films en version doublée. merci pour ce bel entretien
RépondreSupprimerQuelle masse incroyable de travail uniquement guidé par la passion !
RépondreSupprimerJ'ai tout lu d'un trait tellement j'ai été absorbé par tout ce pan du cinéma méconnu du grand public mais pour lequel j'ai une affection sincère et particulière.
Dans l'attente du livre à venir, je t'adresse mon soutien le plus cordial pour la période que tu traverses.
Merci à toi, signé GG
Fabuleux travail !
RépondreSupprimerToutes les réponses n'y sont pas mais une grosse part du voile est levé.
Merci beaucoup pour ton travail et... chapeau !
Justement, si jamais vous avez des questions, faut pas hésiter non plus.
SupprimerBonjour Indy.
SupprimerA ne pas en douté ces gens était talentueux. Alors pourquoi ces doublages sont-ils si mauvais.
Mauvaise adaptation , rapidité d'éxécution … ?
Merci pour ton travail.
Cordialement.
Je pense en effet que c'était fait trop rapidement, que le réservoir de comédien n'était pas assez grand aussi (donc parfois des rôles pas adaptés), certains étaient clairement plus doués que d'autres (ce n'est pas parce que je la connais, mais je trouve que Geneviève est toujours juste dans ses doublages), d'autres comme Michel Bardinet ou Jean Fontaine, on sait qu'ils sont très bons, pourtant ils sont clairement inégaux sur ces doublages Made in Roma... Je pense que les délais était trop rapides par rapport à des doublages de Paris. Après, plus on avance dans le temps, mieux ils sont (l'apport de Jean Louis qui était plus soigneux que Guy Gibert ou Pierre Richard). Celui de Suspira est pas mal du tout, pour en citer un connu. Rien à voir en tout cas avec les westerns comme Une Lngue file de croix ou Texas.
SupprimerJe viens d'achever la lecture de ce second et dernier chapitre.
RépondreSupprimerPassionnante et impressionnante enquête !
Bravo Sherlock !!! C'est vraiment du bon boulot qui permet de découvrir et de davantage apprécier un aspect du cinéma relativement méconnu.
ET merci à Geneviève pour ses témoignages habités. Décidément une belle rencontre.
Félicitations et gratitude pour cette excellente seconde partie.
RépondreSupprimerUne interview de toute beauté et très émouvante qui regorge de détails et de révélations aussi inattendues qu'inespérées. Merci et bravo Geneviève et Gilles. A lire et à relire; à la hauteur et à l'image de la qualité de ce formidable blog.
RépondreSupprimerJe te remercie grandement Gilles pour nous avoir faire partager tes entretiens avec Madame Geneviève Hersent qui l'on ne peut que remercie encore plus grandement pour ça générosité et surtout pour avoir une tel mémoire (je ne sais même pas si je serai capable à 40 ans de me souvenir avec autant de précision d'anecdotes vieille de plusieurs décennies).
RépondreSupprimerMagnifique travail de recherche et de développement de toutes cette histoire de doublage italien qui j'en suis sur aura ravie comme moi bon nombre de lecteur.
Vivement la suite avec la concrétisations de votre projet de livre.
Grazie a voi due.
Bravo pour ce super travail, j'attendais d'être au calme pour lire la suite de ton article. Merci de nous avoir fait partager tes recherches et cette belle rencontre.
RépondreSupprimerUn pur bonheur que de lire cette interview de Geneviève Hersent qui a tant partagé avec nous.
RépondreSupprimerTout d'abord, merci beaucoup à vous, Madame Hersent, pour avoir bien voulu évoquer de fabuleux souvenirs avec nous.
Le doublage n'était qu'une facette de vos talents, puisque vous en aviez tant et tant.
Personnellement, j'apprécie toujours de découvrir un tel récit de vie, d'existence, si riche, si complet. Cela revêt pour nous un caractère à la fois nostalgique, admiratif et émouvant tant vos récits sont riches et complets.
Nous autres, amateurs de cinéma, nous pensons un peu benoitement que la vie d'artiste, car c'est peut-être ainsi que l'on peut qualifier votre parcours, n'est qu'aventures. Non, c'est beaucoup plus complexe et vous avez eu la générosité de nous la raconter quelque peu.
Merci infiniment.
Quant à toi, Gilles, je pense que tu viens d'accomplir un exploit cinéphilique qui représente un réel aboutissement : rendre hommage d'une très belle manière à cette artiste tout en lui rendant, enfin, une juste reconnaissance.
C'est immense.
Un grand bravo mon neveu pour cet article très "creusé" et très intéressant !
RépondreSupprimerJ'ai dû le lire en plusieurs fois car depuis que je suis grand-mère, je passe énormément de temps à bader ma descendance et les journées semblent se raccourcir.
Quelle belle relation "amicale" avec cette grande dame ! Et quelle vie bien remplie elle raconte ! On s'y croirait !
Oui c'est évident, ma soeur chérie, ton exceptionnelle maman, serait très fière de "son petit garçon", comme elle aimait te nommer en parlant de toi !
B R A V O !!!!
Merci, merci... CA me fait très plaisir :)
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